雲南映象觀後感

《雲南映象》是一部大型原聲態歌舞表演,通過美妙的音樂、優美的舞蹈反映了雲南地區人民對美好生活的嚮往,具有濃郁的地方特色。

雲南映象觀後感

《雲南映象》主要內容有太陽、土地、家園、祭火、朝聖五個篇章。講述了雲南人民對太陽的崇拜,對土地的嚮往和酷愛,對家園的眷戀,以及對火神的敬仰,朝聖虔誠的心理。自力更生舞蹈語彙音樂、語言表現了雲南人民的美好心情。

全劇結構嚴謹,一個篇章接着一個篇章,尾聲《雀之靈》把觀衆帶進了如詩如畫如夢如幻的意境。

節目在淡淡的音樂中拉開序目,天地一片混沌,分不清哪裏是天,哪裏是地。傳說中的盤古出現在眼前,充滿了激情,頓時開天闢地,嶄新的世界映入眼簾,升起了紅日,人們歡歌載舞,一副熱鬧的景象,令人心潮澎湃,配上混厚的話外音,東邊亮了,西邊亮了,彝族人民敲起澎湃的鑼鼓,唱起幸福的歌謠,非常雄偉、壯觀。

接着的一個篇章是土地,人們用歌舞,反映了人民熱愛土地的心情,最有特色的是《月光》,各族少女穿上不同的服裝載歌載舞,輕舞霓裳,給人帶來美的享受。表現人們對土地的眷戀。

最有特色的節目就是尾聲《雀之靈》,給我留下了深刻的印象。傣族人民把象徵愛情的孔雀稱爲太陽鳥,以此表達人民對火神的崇拜。

總之,一切都是精彩絕倫,獨特的音樂,現代式的舞臺,反映了民族的習俗,給我留下了不可磨滅的印象。

2.

“天地混沌的.時候沒有太陽,沒有月亮,四周漆黑一片,敲一下,東邊亮了,再敲一下,西邊亮了……”伴着“神鼓”歌謠,《雲南映象》今日拉開在北京首演的序幕,舞臺上六十面大鼓響起了粗獷、豪放的鼓聲,那鼓點彷彿敲在每個人的心頭,表達出如火山爆發般的原始生命力,令人不禁感動莫名。

作爲一臺號稱“原生態歌舞”的晚會,《雲南映象》是楊麗萍花了一年多時間,到雲南最原始的地區收編的最具雲南民間特色的音樂和舞蹈,其中四分之三的演員是她從各村寨找來的當地村民和族人。

這臺服飾、道具、歌、舞和演員都來自民間的歌舞集,通過燈光、舞臺的轉換來變換場景。聲光效果的奇妙運用,將舞者的肢體語言發揮到了極致。比如“林”這一場,舞臺上只有屏幕,沒有演員,演員的人影和熱帶雨林的光影在屏幕上虛虛實實地交錯,像五彩的抽象畫也像雲南工筆重彩畫。它使舞者變成了林中的精靈,與自然融爲一體。

整場歌舞,沒有太多人工雕逐的痕跡,演員臉上自然的笑容和對舞蹈的沉醉,以及舉手投足間恣意狂放的喜怒哀樂,使觀衆能深深體會到這些歌唱和舞蹈的本真,它在舞蹈者的生命中就如同柴米油鹽一樣不可或缺。

在煙盒舞中,男女的情愛是如此的真摯、聖潔。人是萬物生靈的一族,是生靈就會有繁衍,有了生生不息的繁衍才能體現情愛和生命的無尚崇高。

就連歌詞都是那樣的本真。“太陽歇是歇得的,女人歇歇不得;女人歇了火塘會滅,女人歇了男人要脖、“哪裏好吃哪裏在,哪裏好玩去哪裏”……

《雲南映象》全長一百二十分鐘,是一臺傳統和現代之美兼而有之的舞蹈新作。全劇由《太陽》、《土地》、《家園》、《火祭》、《朝聖》和尾聲《雀之靈》組成,“雲”、“日”、“月”、“林”、“火”、“山”、“羽”等舞蹈元素展現人們的勞動、歡唱、愛情和信仰。

清麗的“海菜腔”再次響起,美麗的“白孔雀”又將振翅他方。

據悉,目前,已有美國、澳大利亞、法國等七個國家有意邀請《雲南映象》演出,而《雲南映象》可能將是以成功的商業姿態第一個走向海外市場,並能形成固定品牌的中國歌舞集。