海上鋼琴師觀後感【薦】

認真看完一部作品以後,這次觀看讓你有什麼體會呢?這時候,最關鍵的觀後感怎麼能落下!那要怎麼寫好觀後感呢?下面是小編爲大家整理的海上鋼琴師觀後感,僅供參考,大家一起來看看吧。

海上鋼琴師觀後感【薦】

海上鋼琴師觀後感1

之前看過這部片子,但是當時沒有看進去,今天完整的看完,感覺還是引發了些思考的。整部片子都是在託尼的講述中娓娓道來,這讓人接受起來十分舒服。

隱隱地感覺到影片傳達出的主人公的孤獨感,那種深陷其中的孤獨,在孤獨中出生,習慣孤獨,再到無法離開這份孤獨。這份孤獨裏面有藝術,也有一種心病。

整部影片,我認爲最精彩的部分就是1900跟爵士的創始人鬥琴,1900最後一曲彷彿是四隻手在彈琴,甚至誇張到可以用鋼琴的琴絃發燙到可以點燃一支菸。

1900最美的曲子是寫給他一見鍾情的女孩的,他透過船窗戶看到女孩的美麗,把自己的愛慕隱藏在音樂之中,刻錄成長篇並想找機會送給她。對於一個藝術家來說,他會選擇自己擅長的一種藝術方式來表達自己對對方的愛慕。他一遍一遍對着鏡子練習送禮物給她的臺詞,而每次他每次帶着羞怯的談吐,都被對方無視,知道最後一次他向她說明自己的心意,但是船靠岸了,他們分別在熙熙攘攘的人羣中。

讓人慶幸的是,託尼還記得他,或者也是導演或者編劇在傳達這樣的一種想法,他們在說:這個世界只有一些少數派能夠理解那些大師級別的藝術。

這部影片裏,1900成了藝術的化身,他會沒有戶口的出現在底層社會中,也會出現在有盡頭的世界裏,但是他離不開有盡頭的世界,他也會消失其中,毫無功利地把自己炸掉。當然編劇也安慰着自己說:“只要你還有個好故事,和一個能夠傾訴的人,你就永遠不會完蛋。”我有的時候覺得,即便我們寫不出好的故事,也至少要成爲一個能夠傾聽的人,不然我們好像真的一無是處。

《海上鋼琴師》很經典的一出電影,是一定該看的,只在自己的世界裏堅持自己的人。哪怕生命就這樣消逝。只留下一點聲音的碎片,1900,也許我們都一樣害怕腳踏實地的生活,害怕烏煙瘴氣的世界。

有些電影是你看過之後,心中涌動萬千卻無從下筆,是你滿腦子的思緒卻不知從何整理,《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影。看完影片之後,我的唯一感覺是孤獨,真孤獨。可是1900真的孤獨嗎?後來的很多時候,我都覺得他不孤獨,他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感,有無數的才華和無數。

海上鋼琴師觀後感2

國中一年級的時候,我問了問饒老師值得一看的電影,饒老師衝口而出:“海上鋼琴師。”,到了暑假,電影單中又一次出現了這個名字。“這肯定是一部好電影。”於是,我攜帶如此的心情,細細地品味了這部電影。

這是一部意大利電影,由朱塞佩·託納託雷執導,蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃裏主演的劇情片。故事是以兩個人的對話形式展開的,以第三人稱,和第一人稱視角的轉換,介紹了一位鋼琴天才1900的鋼琴故事。

幼時的1900,是在襁褓中讓人發現的,他的媽媽拋棄了他,因此他成了一名孤兒,生活在燒煤工人的船艙裏,大夥都照顧他,疼愛他,教他說話,寫字。直到有一天,他的現任爸爸因救人而死,他便很地傷心。1900離開了爸爸媽媽,沒出生證明,悄悄地來到這世界,有得悄悄離去。正好比一個人去世了,你找不到任何他的有關信息,沒人相信他的存在,也沒一座是他的墓碑,但他確實來到過這個世界,真真實實地活過。

1900對不好的事情十分厭惡,但不會用嘴說,會用音樂去表達。1900與小號手聊天,當他們看見小偷時,鋼琴的音樂也變得斷斷續續,模仿着小偷的形態;當他們猜想老婦女是一個謀害親夫而得到萬貫家財的人時,鋼琴的音樂是一種怪怪的音響,充滿着陰險,他的音樂一直能生動的表現各式各樣人的心理特點。

有些人說1900非常幸福,他生活在他喜歡的音樂中,伴他左右的是對他沒半點私心的朋友們,不需要去擔憂紛繁與擁擾。但,只不過如此嗎?每次停船靠岸時他一個人向岸上遠處眺望的眼神分明有掩不住的落寞,還有他偷偷的撥通陌生人的電話時那緊張和期盼的語調:“你好,或許你不認識我,但,大家能聊聊嗎?”特別是當他聽那個飄過的流浪人告訴他一個人的經歷,他愈發的想去體驗:站在岸上,聽海的聲音,到底是什麼樣奇妙的感覺呢?

影片結局,1900在一艘馬上炸燬的船中被找到,但他仍不願下船,現實日常,對於其他人的選取,大家會感到匪夷所思,就像這部影片一樣,可能大多數人也不解他的這種選取,但,無論是哪個,作出什麼樣的選擇,無論在大家看來是多麼的荒謬,多麼的不明智,多麼的被人不解,這都是他的選擇。可能,到了天堂,他仍會彈鋼琴,就像原來在海上一樣。

海上鋼琴師觀後感3

兩個鐘頭陪主人公1900度過了一生,又是一部經典。

主人公1900從船上一出生便被拋棄成爲孤兒,由好心的燒煤工丹尼收養。童年時一次意外丹尼喪生,1900再次成爲孤兒。不經意的接觸鋼琴,讓人驚訝的發現原先他竟是無師自通的天才,此後他便開始了一生的鋼琴生涯。

1900一輩子沒下過這艘船,他也以往決定離開,當站在甲板上看見所謂大城市那無窮無盡的房屋街道,他迷惑了,他說:“鋼琴鍵有限,可是創造出的音樂無限,如果鍵無限,那就創造不出音樂。那座大城市一眼望去看不見盡頭,盡頭在哪裏?—世界的盡頭?陸地對我來說是一艘太大的船。”

整部電影感覺處處是經典,每個鏡頭都恰到好處,細節處理不多不少,剛剛好。

1900和麥克斯在隨狂風暴雨搖擺的船上彈奏鋼琴的那一幕,在腦海深處留下了不可磨滅的記憶,在輕快的鋼琴曲下,兩人似乎與鋼琴融爲一體,優美而流暢在大廳滑行,宛如美妙少女穿着溜冰鞋伴隨着悠揚的歌曲翩翩起舞,浪漫至極!

理解挑戰的那一場也印象深刻,前兩場比賽不知是有意無意發揮平平,甚至在對手錶演時竟然感動的流淚。最終一場開始前,1900向朋友要來一支菸放在鋼琴上,說了一句話:“你自取其辱!”接下來狂風驟雨般彈奏出《羣峯亂舞》,震驚在座所有人。一曲完畢,1900將煙的一頭按在琴絃上,不可思議的事發生了,經過1900活力澎湃演奏琴絃因高頻率震動而發熱,竟將煙點燃了……

影片介紹:“男主角1900(人名)的整個人生都已經是一場杯具了。他是一個被人遺棄在蒸氣船上的孤兒,被船上一位好心的燒爐工收養,然而好人不得好報,燒爐工在一次意外中死亡,僅有幾歲大的1900又再度成爲了孤兒。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師,但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意,他從不敢離船上岸去,只因紐約無際的高樓和川流不息的人羣令他沒有安全感。縱使之後遇上了一位一見鍾情的少女,他思量再三後,還是放棄了上岸尋找初戀情人的衝動。他永遠地留在船上了,直到唯一的好朋友警告他廢船將要被炸燬,他也不願離開,於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船於海底。”

我不明白爲什麼說他是杯具,但也許在1900眼中,其他人才在杯具的生活。

海上鋼琴師觀後感4

單位同事熱情的授之以魚,讓我很快的如願以償,看到了兒子極力推薦的意大利影片《海上鋼琴師》。

電影講述了一個天才鋼琴師從出生到死亡始終沒有踏上過陸地的傳奇故事。

影片的主人公1900的存在似乎歸之於大海。嚴格講是屬於那艘能承載兩千人的維多利亞號巨輪。是浩瀚的大海給了他靈感,讓他無師自通地成爲出色的鋼琴師,88個琴鍵在他的手中似水般流淌,令前來挑戰的爵士樂鼻祖謝利也目瞪口呆;也是深邃的大海教會他對世界細微而深入的觀察。

1900是個天生的鋼琴家,也是個天生的思想者,他不是害怕世界的陌生而不踏上陸地的,因爲一個連死亡時都能面帶笑容悠然自得講着左右手笑話的人是不會害怕任何事情的。他是在追求生活存在的好處,大海、維多利亞號就是他的世界,鋼琴就是他的人生,離開這任何一項,他將無法正常呼吸,1900告別時曾說過,我的世界就是在這艘船上,我能夠用88個鍵彈奏像大海一樣無限寬廣的音樂,在那裏我能看到天邊的盡頭。沒有盡頭的世界畢竟比不了船上那樣簡單的生活。換句話講,1900只做自己喜歡做的事情吧。

六噸半的TNT埋葬了偉大而又無人知曉的1900。他的朋友小號手邁爾斯曾說過你其實只需一小步,就上岸了!這一小步始終沒有踏出。一個連死都不怕的人,竟不敢冒險,這也是我看了片子後情緒久久不能平靜、爲之惋惜之所在。如果從非藝術的角度講,1900人生的價值不應這樣地消盡,他就應出此刻另一條船上,或是衝破心中的樊籬,到岸上給更多的人帶去美的享受,這樣人生也許會更加光鮮奪目!

《海上鋼琴師》最經典的地方就應是它的配樂。劇情與音樂配合的天衣無縫。空闊的舞廳裏鋼琴隨着海浪飄動,琴技比試時的激烈彈奏,感情到來時的迷惑,不需要剩餘的對白,音樂足以完美演繹出其中的精髓。無論是激情四溢的,還是感傷懷悲的都深深打動着我……在餐廳的那一場隨着海浪拍動而進行的華爾茲鋼琴舞,讓人大開眼界;與爵士樂大師謝利的琴鍵上的較量將整個片子推上了高潮。美侖美奐!驚歎不已!

海上鋼琴師觀後感5

或許每一個人心中都會有一個專屬他的聖地,在心百回千轉的褶皺。——題記

海邊的細沙洴澼在湛藍的淺灘裏,微風拂過海面,泛起世間最美的漣漪。無邊的光向四面聚攏,投射世間的美好。黃昏的海,晚霞與蔚藍釀就炫目的暈。那一抹光的猩紅,海底深處,恍惚中那是絢爛的聖地。面朝大海,春暖花開。

驀地想起《海上鋼琴師》中的一句話:你只要留神,就能從那些人眼中看見自由女神,看見美國。或許在那一刻,美國已不是單純意義上的美國。就在布達拉宮山腳下,聽着古老梵唱那鐘聲想起,從頭往下精神的肅穆。或許那就是聖地的意義。

不知道爲何,這幾天難以入眠,耳畔總是響起流水的聲響。又或許是在睡夢的世界裏下起了雨。每一滴的雨倉促砸在我的眼前,我的耳畔。鼻子能嗅出那潔淨中淡淡的海腥味,感受那從天穹微弱的呼喚,血脈中來自蔚藍的亙古復鳴。那是海水聖潔的遺體,滌盪世間的黑暗。或許這個世界就是一艘大船,而我們乘着它,在茫茫大海之中泅渡,尋找人生的聖地。殊不知我們早已身處其中。

側耳聆聽的少年,化作萬千,溯游歲月的聖地。那一刻,心與精神同在,遁入無邊的浩渺。

人們從中誕生,海就是我們的母親。從氨基酸道蛋白質,從細胞到胚胎,從弱小到強大,我們從中一步步地走來。而她已矢志不移的心包容着我們,爲我們孕育文明。人類同時也一步一步瞭解自己的母親。新航路的開闢,航海貿易的發展,我們進一步瞭解她,同時她也進一步地付出。當海上軍事的發展,一個又一個的強國拔地而起,那不也有她的功勞。當無邊的硝煙蔓延,一條又一條的破船流淌水面,她只能暗自神傷。

海洋的歷史就是一段人類的發展史。海洋與中華民族亦是不可分割的。我們擁有300萬平方千米的海洋麪積,擁有者“四海”,擁有悠久的海洋歷史。在海上,我們既有過卓越的功勳,也有着屈辱的曾經,但我們相信長風大浪,任重道遠。

經久的回憶在腦海緩緩流淌。一切投入深不可測的海洋,聖潔覆蓋了一切。曾幾何時,我們忘卻了一切,以爲離開了海。但海與天空一樣,包裹着我們孱弱的身軀,用溫暖的心爲我們付出一切。我們其實並沒有離開海,血液是聖潔的分流,他與我們同在。

詹·耶·沃爾德曾言:日子紙牌搭的房子崩塌了,我在海底醒來。是的,那是我們共同的聖地,永遠……

海上鋼琴師觀後感6

《海上鋼琴師》很經典的一出電影,是一定該看的,只在自己的世界裏堅持自己的人。哪怕生命就這樣消逝。只留下一點聲音的碎片,也許我們都一樣害怕腳踏實地的生活,害怕烏煙瘴氣的世界。

有些電影是你看過之後,心中涌動萬千卻無從下筆,是你滿腦子的思緒卻不知從何整理,《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影。看完影片之後,我的唯一感覺是孤獨,真孤獨。可是1900真的孤獨嗎?後來的很多時候,我都覺得他不孤獨,他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感,有無數的才華和無數。

1900出生在船上,也從來沒有下過船,雖然它有無數個機會可以這樣做。直到最後這艘退役的老船即將用6噸半的炸藥被炸掉時,他也沒有選擇下船,雖然Max嘗試過勸說。“整座城市……那麼大,一眼忘不了盡頭。無窮無盡,麻煩你告訴我,它的盡頭在哪裏?走上舷梯一切都很好,我穿上你送我的大衣,信心百倍,看上去也一定很帥氣,對於下船毫無疑問,使我停下的,不是我所見,而是我所未見,你能體會嗎?那些我看不清的東西。在那延綿不斷的城市中,我能看見一切,可就是看不見盡頭,什麼都有,就是沒有盡頭,盡頭正是我所未見。比如說這個鋼琴,琴鍵有開始,也有終結。傻瓜也知道只有88個鍵,它們是有限的,在這88個琴鍵上你可以彈奏出無窮無盡的音樂,我就喜歡這樣,我也只能這樣生存,但你們把我送上舷梯,把我推向一架有着無數個琴鍵的鋼琴,沒有盡頭。可琴鍵是無窮的,我又該怎麼演奏呢?我只能說我坐錯了的方,那是上帝才能演奏的鋼琴,老天啊!你有沒有看見那些街道,成千上萬的街道。怎樣才能從中選一個,選一個女人,選一棟房子。選一塊屬於自己的土地,選一片屬於自己的風景。選一種自己的活法。沉重的世界壓在你的肩頭,黑漆漆的看不到頭,要你離開這裏,到那個陌生而有無窮的世界裏。你難道就不感到害怕?我在船上出生,……陸地對我來說,是一艘過大的船……我不能下船!”1900在弗尼吉亞號爆炸的前夕,拒絕了Max的勸說,說出了上面的話。我們從中也許能領會出他拒絕下船的原因。這不能簡單的用怯懦來定義。

不管怎麼說,這是一部優秀的影片,它不但講述了1900傳奇的一生,也穿插了許多出色的曲子,實在是我們不能錯過的一杯佳釀。

最後我只想說:每個人都要走一條自己堅定了的路。就算是粉身碎骨…

海上鋼琴師觀後感7

這部電影不是旨在講與鋼琴有關的故事,而是在時代快速發展中的一個人對自己的人生和歸宿的一次偏執的選擇,無論電影是否玷污了鋼琴,也無論這種看似烏托邦式的劇情和情結,以及其他想表達出的想法是否具備絲毫價值,至少不影響我們看到思想和生活在某些情況下仍存在某種自由,而走出影院繼續面對接下來的人生時,是否還會有人相信並做一次足夠的堅持?相信心中懷揣一份自己想追求的自由,無論結果如何,都賦予它一次真正意義上的行動。

也許需要通過一次極爲艱難的抉擇,甚至再經歷一段不堪的歲月,在這種前提和代價之下,還有人能夠做到堅持,或者哪怕到不能堅持的地步(雖然這種堅持不可能永久)?

我們可以從歷史中看到,有些人自己並未能夠成功達成關於自由的夙願,但是他們卻寧願從始至終地堅持,甚至付出巨大的代價。他們讓我們看到,人類思想的任何一次進步,都源於一份相信真理,渴望自由這種在當今現實下被認爲是妄想的病人舉動。

不僅是一份自由,還有很多信念和東西很容易在這兩個步驟便夭折。這兩個步驟即是我上面所言:1,相信。2,堅持。

然後,在現實生活中,這個結果恐怕都要形成種種失敗,可喜的是,有很少的人做過了,他不只是對他自己成功的進行了一次解讀,也是對這個世界做了一份看起來微乎其微的貢獻——只要有一個人看到。

同時我們也可以看到,這兩個步驟對於每個人而言的難度是不同的:有的人在第一步就已然被擊敗,有的人卻倒在了第二步,而更多的人根本就沒有嘗試過任何一步。

真誠的希望自己以及更多的人能夠在生活的壓迫中給自己保留一絲反思的能力和機會,讓自己在某些事情上,在行動和失敗之前不要輕易否定一切,哪怕如影片中那樣——當有一天遊輪即將被爆破分解。可你已經看清自己,這個時候你選擇下船離開還是留下都將是正確的選擇。

所以,我在心裏並沒有給這部影片評分(由於不打分無法評論,在網站上打了個“還行”),因爲我覺得它對於每個人來說打不同的分都可以理解——這不同於其他影片單純的講專業技術或是影片內涵,而是給每個人出的一道沒有固定答案的問題,至於這個問題到底是在問什麼,那還要看你由這部片子想到了什麼,最後,抑或留下一句怒罵或不屑,都將是你對這部片子的答卷。

海上鋼琴師觀後感8

有人說,其他人的故事有我們的影子,我們的故事有其他人的影子。仔細想想,又何嘗不是如此。

在我到今天所生活的18年中,我讀懂了不少故事,也錯過了不少故事,也無緣不少故事。拋開這生活不說,至少在股市進步的那一刻,所有人都是充實而幸福着的。而那些過往,可能是大家見過的最好看的好,最在乎,最深刻的記憶。

或許在故事中,他們在旅遊,他們在工作,他們在聚會,他們在前進他們在駐足,而目前的我也如其中的一類,仔細發現那所有的美好,即便它早已隨風遠去,不再重來,即便它正在向我駛來,而我卻沉默不語,毫無行動。

在看完之後,所以的這部分感悟,都蜂擁而至,可能很多人更側重與1900對於鋼琴的執着與守候,而我更吸引我的卻是拿短暫而不連續卻又讓人到今天難忘,深刻不已的友情。

影片中有如此的一個情節一直讓我難以忘懷,在1900下定決心終於開始追逐新生活,決定下船時,1900如此問康傑,你會來看我嗎。當然,你會把我介紹給小孩的媽媽,還邀請我星期天去吃午餐,我攜帶甜品,一瓶酒,你會說我太客氣了,然後你領着我參觀你的家,外形像條船,等你老婆燒好了烤雞,大家圍着桌子坐下,我會稱讚她的廚藝驚人,她會告訴我你平常一直嘮叨我。

可能他們相遇的時間的時間並不長,但彼此的感情卻足夠堅固,也足夠深。人總說知音難遇,可能那個知音就在某一街角,路的盡頭,可能就在咫尺,只不過等着大家去挖掘,去領會。

在影片的尾端,康傑坐在快要報廢的船艙裏,將摯友的琴聲用流聲機放遍整個角落,懷念所有以前的相見,回憶着以前的林林種種,也包括對他的思念。

最後一句,這部分年你是如何過的。打破了報廢舊船艙裏的寧靜,也觸動我的心。

有時大家也會由於周遭環境的變化和心情的不同,而對事物有了重新的概念和認識。但那些日常你覺得珍貴的東西期望千萬不要放棄,像友情,或許大家早已長大,真的懂大家的同齡人又有幾個,不必在乎那樣多,好好把握目前,可以去尋覓,好好地珍惜,維持以前,繼續向前,一直如一,從中領會那剛開始的美好。

海上鋼琴師觀後感9

我認爲自我是一個不太容易受感動的人,因爲能使我落淚的電影很少,可是有一部電影能夠讓我一次又一次的受到震撼,一次又一次的爲之落淚。這部電影的名字叫做《海上鋼琴師》。

影片講述的是一個孤兒,他是一個被人遺棄在蒸氣船上,被船上一位好心的燒爐工丹尼收養,這位燒爐工用當時的年份爲孤兒起了名字,叫做1900。然而好人不得好報,燒爐工在一次意外中死亡,僅有8歲大的1900又再度成爲了孤兒。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師,但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意,他從不敢離船上岸去,只因紐約無際的高樓和川流不息的人羣令他迷失自我。

縱使之後遇上了一位一見鍾情的少女,他思量再三後,還是放棄了上岸尋找初戀情人的衝動。他永遠地留在船上了,就算到了最終,唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸燬,他也不願離開,於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船於海底。1900,這個既沒有出生紀錄,也沒有身份證明的人,沒有留下一點痕跡就在人間蒸發,就如流逝了的音符一樣,渺無蹤影了。

影片使我感動的地方有很多,首先是燒爐工與1900的對話,

1900:“丹尼,什麼是孤兒院呢?”

丹尼:“孤兒院就像一個大的監獄,沒孩子的大人都會被關在裏面。”

1900:“如果我不和你在一齊你就會進孤兒院嗎?”

丹尼:“你說得對,乖,所以我要多謝你。”

這段對話真的很溫暖,丹尼爲了不讓1900有心理上的陰影於是編制了一個善意的謊言,使1900認爲自我很重要。丹尼真是一個好父親。

“我寧可捨棄自我的生命,也不願意在一個找不到盡頭的世界生活,我之所以走到一半停下來,不是因爲我所能見,而是我所不見……”。

這句話是1900說過的話,1900明白慾望永無止盡,如果走下了這艘船,他能夠憑藉精湛的琴藝獲得金錢,權利以及感情,可是他會失去對於音樂的靈感以及真正的自我。所以他選擇與船共亡的重要原因。他是一位值得尊敬得藝術家,他有着真正藝術家所擁有的高貴的自尊。

這是我對於1900的理解,一個沒有根而終身漂流在海上的男人,獨特的價值觀與人生觀使得他處在一個獨立的世界裏。他與這個社會僅有一段很短的距離——一塊甲板;他與這個社會有一段很長的距離——一個世界!他用音樂解讀一生,音樂是他對人生的感悟。

海上鋼琴師觀後感10

觀看了海上鋼琴師,不得不說這是很好的一次體驗,記錄幾個我印象深刻的場景。

海上風暴中的船隨波濤起伏,1900邀請MAX體驗他的“暈船藥”——鋼琴舞。1900坐在鋼琴前在起伏不定的風浪作用下滑行於大廳中,他指尖傾瀉出的音符附和着船身晃動的節奏,就像在大廳的各個角落翩翩起舞,配樂與畫面激盪昂揚,讓人如同身臨其境一般沉浸在風暴舞曲中。

1900在頭等艙即興演奏時跟MAX講解了自己觀察到的每個人的特質,他此刻不停變換的樂曲風格正是他觀察到的人們化爲了音符,由他的指尖娓娓道來,音樂的記錄和敘事功能被他淋漓盡致地展現。

經典場面——鬥琴。三首曲子展現了1900在鬥琴過程中心境的變化,最初的他認爲這是同樣熱愛音樂的兩人相互切磋交流技藝的舞臺,所以他選擇了輕鬆快樂的《平安夜》。爲對手高超的琴技折服,爲表敬意用自己的方式再彈奏一遍對方的選曲。發現對手將音樂視爲鬥爭的工具並遭受對方的言語攻擊後,他選擇更高超的技術——單人四手聯彈。其實對待音樂的態度各人有各自的自由,純粹的熱愛當然值得稱頌,功利卻也未必不好,但電影通過鬥琴片段讓我感受到純粹熱愛的可貴,音樂成爲與人交流的橋樑時,傳達的情感太細微豐富了。

1900在錄製CD時透過窗口看到了讓他一見鍾情的姑娘,然後,輕盈優雅得像姑娘的氣質一般的曲調就從他的鍵盤上流淌而出,訴說着他的傾慕和愛戀,他將唯一一張CD包成禮物打算送給心愛的女孩,那一眼的心動和隨後的忐忑,用音樂訴說心情的青澀舉動,夜裏船艙中輕輕一吻,讓人看了既心酸又幸福。

1900與MAX在報廢的船艙中最後一次談心,我很難輕鬆地說出“我懂得”。MAX欣賞1900的才華,多次勸說他下船體驗不一樣的生活,將1900的作品一直留作紀念,爲尋找他不遺餘力,聽到解釋後尊重他的決定並認真告別,將他的故事講給更多的人。他們也許追求的生活方式不同,對世界的看法不同,對生死的認知也不同,但是,在1900做出了不下船的決定後,MAX總是支持他、接受他、尊重他,這份懂得和支持太寶貴了。成全,即使困難也願意成全,這就是朋友的意義。

海上鋼琴師觀後感11

一部在評分很高的電影,既然這麼多人都推薦,那肯定是佳作,看完,也確實如此,海上鋼琴師觀後感。

一個在1900年出生在弗吉尼亞號遊輪上的棄嬰,不,就應說是發現。找到他的鍋爐工人丹尼給他起了一個1900的名字,從此他以這個名字生活在船上,雖然沒有戶籍也不明白自我屬於哪個國家,但並妨礙別人瞭解他的大名。鋼琴是他的生命,正如他說的那樣,88個有限的琴絃能演奏出無限的曲子,給人帶來無限的歡樂。與小號手的相遇使得他不爲人知的故事得以流傳下來,雖然最終他選取與弗吉尼亞號同沉,但他還是給後人留下了自我存在的印記---那張音樂母盤。

電影明顯年代有些久遠了,在很多畫面中都能看出破綻,例如人們看見女神像的時候,這不能怪當年的攝影師,只要體現出主題就是好的。至於影片有時穿插些看上去很不懂的鏡頭,例如小號手說一幅畫落地的時候,確實讓我覺得奇怪。撇開這些由於技術還是編劇上的問題,這部片子確實值得力薦。

如很多電影一樣,主題玩玩在最終才表現出來,最終到達一個昇華中心的效果。這部電影主題的展現就是在廢棄的船艙中小號手與1900的對話,觀後感《海上鋼琴師觀後感》。在1900準備下船可是走到船舷一半時卻掉頭回到,這是電影在前面給觀衆留下的一個懸念,此刻他才真正告訴我們。1900害怕的不是看見的東西,而是看不見的東西,他把城市比喻成琴絃,他覺得這個琴絃太巨大,除非上帝,他這種凡人是無法彈奏的,一想到無限的鏡頭他就覺的恐懼。由於他是一個公認天才,最終他選取死亡而不是進入塵世也就不足爲怪了。天才,正如人們常說的,寧爲玉碎不爲瓦全,雖然1900沒有上過岸,但他透過與乘客交流還是接觸到了世界,這種不完全接觸但又有些接觸的狀況正好使他在持續心靈獨立的同時又不至於那麼孤僻。

我想每個人看這部電影都能有自我的感受,有人看到的是天才的一生,有人看到的是天才爲什麼會選取脫離塵世,有人看的是無限和有限這種辯證關係。無限,能夠是慾望,有限,能夠是時間,用有限的去實現無限,正如用88個琴絃去演奏變化的樂曲,而不是用無限去實現無限,不明白知足常樂能不能硬生生的嵌在這種思想裏面。

最終說一句,先把自我手頭的事情做好,想着一堆事情,那只是空想而已,太多的選取是可怕的,當我們把有限的生命浪費在毫無好處的選取中時,那真是太悲哀了。

海上鋼琴師觀後感12

故事從1900開始。從1900這個數字開始?不,不是。它不是個數字,而是一個人名,一位偉大的鋼琴家的名字,再準確點,是一位從沒有下過船的偉大的鋼琴家的名字。

他清瘦,身材修長,永遠一身西裝革履,對鋼琴和音樂有着超於常人的天賦和熱情。他熱愛大海,熱愛得甚至從未下過船。

或許他對陸地並非懼怕,並非恐懼,有的只是無所適從和一臉的茫然。他的人生過於悲壯,以至於和那艘從未下過的船同歸於盡。朋友的勸說沒有起絲毫的作用。

“城市那麼大,看不到盡頭。在哪裏?我能看到嗎?就連街道都已經數不清了,找一個女人,蓋一間房子,買一塊地,開闢一道風景,然後一起走向死路。太多的選擇,太複雜的判斷了,難道你不怕精神崩潰嗎?陸地,太大了,他像一艘大船,一個女人,一條長長的航線,我寧可捨棄自己的生命,也不願意在一個找不到盡頭的世界生活,反正,這個世界現在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來,不是因爲我所能見,而是我所不能見。”

“所有那些城市,你就是無法看見盡頭。盡頭?拜託!拜託你給我看它的盡頭在哪?當時,站在舷梯向外看還好。我那時穿着大衣,感覺也很棒,覺得自己前途無量,然後我就要下船去。放心!完全沒問題!可是,阻止了我的腳步的,並不是我所看見的東西,而是我所無法看見的那些東西。你明白麼?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裏,什麼東西都有,可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭,世界的盡頭。”

——Nineteen Hundred

使這部電影深埋我心的不是他那優美而華麗的音樂,雖然它至始至終吸引着我。真正使我着迷的是他悲厭的人生觀和陸地至始至終奇怪的理解。真是這些,使我夜闌時難以入眠。他那安慰朋友Max的略帶幽默的話語,卻是我心中最難過的記憶。

故事中他唯一愛着的`女孩無疑是幸福的,雖然她可能永遠不知道他愛她,更不知道那個冒險半夜闖進寢室去吻她的人是他,這些美麗的剪影讓人落淚。

哪位朋友,如果你看到這裏,請一定要去看這部電影,《海上鋼琴師》。那份美麗的悲哀和永世的溫存,值得珍藏一生。

海上鋼琴師觀後感13

之前聽過這個影片、今天抽時間看了一下、怎麼說呢?這個片子的很多地方值得我們深思!我想說的是演員很棒、製片贊!

一個在遊輪頭等倉出生的白人小孩被遺棄在遊輪上、陰差陽錯的被一個黑人鍋爐工收養、這就已經埋下伏筆他的人生終究不會同於常人!他的身世是個謎、可能是哪家的富貴子弟小王子般的生活,但是現實卻是在雜亂無章的不見天日的郵輪底倉長大!影片中有一幕很有意思讓人不經意會瞎想、他是在一個TD檸檬箱子裏、放在鋼琴上被發現的,註定他與鋼琴有緣。後來有一幕在度報紙,報紙上的TD檸檬大王、也許他可能是他的孩子!

正因爲他養夫怕他被帶走所以他的童年是孤獨的沒有小夥伴沒有父母的陪伴沒有社交、有的只是黑暗的倉底及無邊無際的大海、而電影中貫穿着他沒有出生證沒有國際、始終漂泊在大海上、像一個從來都不存在的人。也因爲正是如此他更善於發現別人看不見的聽不見的東西、養父的離去讓他更加的孤獨、這些都後續他的音樂天賦埋下伏筆!

他的音樂不是在演奏、而是在講故事,遊輪上每個人,背後不爲人能知的故事在他那他用鋼琴彈奏的形式來講述他們的故事、所以他的音樂是獨一無二的也是清澈見底的。什麼金錢什麼地位這些對他來說都不重要,之所以這樣他的音樂纔會那麼的讓人心動不已。

雖然總是在漂泊,總是表現的不在意任何事或展現的很開心、但是終究到了荷爾蒙的年紀他遇到喜歡的人,而羞澀於表達,始終把自己圈在這坐遊輪上,導致有些悔恨。他可以下船但是他的腳始終都沒有踏過陸地。他有選擇地權利、而他選擇了大海,他在這長大熟悉大海的一切,陸地對他來說很陌生,也沒有在意的東西,在意的人,太多的未知讓他有些膽怯,他嘗試過下船但是最終還是選擇了海上漂泊!

看到這讓我想到人的一生就是這樣、有很多的未知,面對未知有些人膽怯了、安於現狀,熟悉的人、熟悉的生活方式、熟悉的工作、熟悉的朋友圈,不想嘗試去改變什麼,因爲不想去嘗試、未知的領域!我想說的不去嘗試怎麼會知道呢?換個角度看世界可能會有所不同!

影片的結局我不喜歡但是我能接受、因爲每個人會選擇適合自己的路,雖然與我想要的不同、畢竟是他的選擇!

最終我想說的是跳出現狀,換個角度看世界、可能看到的是另一番景象、或許不是你喜歡的但是畢竟你見過!有對比才會有選擇!

海上鋼琴師觀後感14

我認爲自己是一個不太容易受感動的人,因爲能使我落淚的電影很少,但是有一部電影能夠讓我一次又一次的受到震撼,一次又一次的爲之落淚。這部電影的名字叫做《海上鋼琴師》。

影片講述的是一個孤兒,他是一個被人遺棄在蒸氣船上,被船上一位好心的燒爐工丹尼收養,這位燒爐工用當時的年份爲孤兒起了名字,叫做1900。然而好人不得好報,燒爐工在一次意外中死亡,只有8歲大的1900又再度成爲了孤兒。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師,但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意,他從不敢離船上岸去,只因紐約無際的高樓和川流不息的人羣令他迷失自我。

縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女,他思量再三後,還是放棄了上岸尋找初戀情人的衝動。他永遠地留在船上了,就算到了最後,唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸燬,他也不願離開,於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船於海底。 1900,這個既沒有出生紀錄,也沒有身份證明的人,沒有留下一點痕跡就在人間蒸發,就如流逝了的音符一樣,渺無蹤影了。

影片使我感動的地方有很多,首先是燒爐工與1900的對話,

1900:“丹尼,什麼是孤兒院呢?”

丹尼:“孤兒院就像一個大的監獄,沒孩子的大人都會被關在裏面。”

1900:“如果我不和你在一起你就會進孤兒院嗎?”

丹尼:“你說得對,乖,所以我要謝謝你。”

這段對話真的很溫暖,丹尼爲了不讓1900有心理上的陰影於是編制了一個善意的謊言,使1900認爲自己很重要。丹尼真是一個好父親。

“我寧可捨棄自己的生命,也不願意在一個找不到盡頭的世界生活,我之所以走到一半停下來,不是因爲我所能見,而是我所不見……”。

這句話是1900說過的話,1900明白慾望永無止盡,如果走下了這艘船,他可以憑藉精湛的琴藝獲得金錢,權利以及愛情,但是他會失去對於音樂的靈感以及真正的自我。所以他選擇與船共亡的重要原因。他是一位值得尊敬得藝術家,他有着真正藝術家所擁有的高貴的自尊。

這是我對於1900的理解,一個沒有根而終身漂流在海上的男人,獨特的價值觀與人生觀使得他處在一個獨立的世界裏。他與這個社會只有一段很短的距離——一塊甲板;他與這個社會有一段很長的距離——一個世界! 他用音樂解讀一生,音樂是他對人生的感悟。

海上鋼琴師觀後感15

今天重溫一下經典的電影《海上鋼琴師》這已經是我第三次看到這部電影的

海上鋼琴師”,以主人公爲線索,描寫了一個一生都在海上度過,從沒踏入陸地的傑出鋼琴師。片中很令人嘆息的時刻便是他已打算走向陸地去追求自己的幸福,可是在那一刻,他,有往回走了,走回了他一生的家——那艘船。片中,多少人慕名而來,甚至邀他製作唱片,讓他過上富裕的生活,可是他始終堅持自己在船上這種簡單而又單純的生活。即使在最後生與死的選擇中,他也選擇了與船共生死。他,就這樣葬身於大海,一生都沒踏上陸地,不知這是否是他的遺憾,還是說這是他的追求。、而且他到底在執着什麼?到死都不願意去感受一下那個他從未了解過的世界

當看到他將要下船片段時!當他站在雲梯上思考,丟掉帽子又走回船上的那一刻無從下手,無從選擇,怎麼辦?他扔下了帽子,給了城市一個背影,返回他的船再不後悔。這,便是他的選擇!他會在腦海想象美麗的景色,從未下船看上一眼,他選擇的是忠於自己的內心,他是一個活在內心世界的人他不適合很複雜的人生城市充滿雜亂,是個喧鬧的世界,在那裏,沒有恬靜的生活,沒有美妙的音樂創作靈感,只有船上纔有清淨的音樂。這是他的世界。感受着他的世界,這是現實無法比擬的世界。完美的世界。

“他的世界就在汪洋大海上,他,把音符留給了大海和天空。”

“他彈琴,不是爲了追求彈琴技法的高超,更不是爲了追求物質上的滿足,而是爲了表達他的內心世界”

“毅然決然,再不後悔。”人生可以歸結爲一種簡單的選擇:不是忙着活,就是忙着死,何不用自己的方式來詮釋了自己的人生

每個人都有自己的路,我們都要通過電影去反映自己的生活,電影中的主人公就象那個我們從不示人的自己,他孤獨,他對愛情有着孩子般的憧憬,他相信很多,又懼怕很多,是的,主人公就是靈魂中的我們自己,我們自己,就是船上孤獨的主人公

世界很大,但是屬於自己的很少。怎樣爲自己在這樣大的世界裏找到一片空間!很難!所以,當你找到後,不要放棄,不要離開,留在這裏吧,守住這隻屬於自己的空間!