辛棄疾《青玉案》讀後感

南宋著名豪放派詞人辛棄疾的《青玉案·元夕》讀後令人心馳神往,當數珍品，下面是小編爲大家分享的辛棄疾《青玉案》讀後感範文 ，歡迎大家閱讀!

東風夜放花千樹，更吹落，星如雨。寶馬雕車香滿路，鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。

蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。衆裏尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。

農曆正月十五日，古時稱上元，又稱元宵節，這夜稱元夕。放燈觀燈是上元盛事，故又稱“燈節”。唐宋時期上元燈節已十分可觀，唐時正月十四、十五、十六三日放燈，故唐詩中寫“火樹銀花”境況者甚多。宋時又增加十七、十八兩晚，共放燈五日。花燈的品種達幾十種。

此首詞中的“玉壺”就是用白玉製作的燈，“魚龍”指的是魚形、龍形的彩燈。“花千樹”形容花燈繁多，像千樹開花。放煙花是元宵節另一道風景線，“星如雨”即煙火紛飛，灑落如雨。元宵之夜，稱“鬧元宵”，則熱烈的氣氛濃。上到至尊皇帝及宮妃臣僚，下至黎民百姓，無不觀燈歡樂。古代女子平時不能隨便出門，但元夕夜可以觀燈，詞中“蛾兒雪柳黃金縷”指當時女子在元宵節時頭上佩戴的各種裝飾品，這裏特指盛裝的女子。宋時許多大臣不願意夫人元宵觀燈，恐人衆雜亂，有不測之虞，但無能阻止。

詞的大意是：元宵之夜，彩燈齊放，猶如一陣春風吹開了千樹萬樹的繁花；璀璨的焰火，又像漫天吹落的點點星雨。駿馬雕車來往穿梭，脂粉馨香灑滿街巷。絲竹管樂齊奏，白玉彩燈旋轉，光耀奪目；魚燈龍燈舞動，徹夜歡騰。盛裝的賞燈女子，說說笑笑飄然而過，留下一絲淡淡的幽香。我找啊找，在人羣中找了千百遍，也沒能看到她的身影。猛然一回頭，卻見她正站在燈火暗淡稀疏的角落，默然無語。

這首元夕之作，寫佳節良宵一次短暫的追求遇合，但卻不是單純的愛情詞。其上片賦色瑰麗，極度誇張燈月交輝、車水馬龍的繁華場面，這是陪襯筆墨，只是爲了引出詞的主旨；下片寫在暗香浮動、羅綺如雲的熱鬧場合中，始終尋不到伊人。尋覓之苦，那種執着、那種急切，以及久覓不見的失望之情，都濃縮在“衆裏尋他千百度”這一句。然而筆鋒陡然一轉，創造出一種冷清孤寂的境界，偶一回頭，卻在燈火冷落處驚喜地發現了“那人”的身影。她不在燦爛輝煌的華燈之下，不在熱鬧的人流中，一人獨自站在遠離喧囂、隔絕繁華的燈火闌珊的角落，不隨波逐流，不自甘寂寞，孤芳高潔。她，就是詞人苦苦尋覓的“意中人”。

辛棄疾是一個“金戈鐵馬，氣吞萬里如虎”的沙場猛士，但英雄不遇，壯志未酬。他的詞以豪放雄渾著稱，但纖綿婉約之作也值得稱道。這首詞即是代表作之一，歷來受到好評。他的生命始終盤旋着一種進取與壓抑、追求與憤慨的深刻矛盾，呈現出生命的崇高力量和無言的悲劇美。這首詞的好處，在於寫出了一個人由尋覓、追求，到終於發現這樣的過程，這樣的境界。詞人苦苦尋覓、執着追求的“那人”，其實是一種處世態度，一種人格品質的形象化體現，這是做人的最高境界，所表達的就是作者本人的志向和人格。梁啓超評價他“自憐幽獨，傷心人別有懷抱”（《藝衡館詞選》）。這首詞的另一個好處，也在於告訴我們在學習、探求科學奧祕、做學問上，追求的最高境界也是“衆裏尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處”。

東風彷彿吹開了掛滿花燈的千棵樹，又如將空中的繁星吹落，像陣陣星雨。華麗的香車寶馬在路上來來往往，各式各樣的醉人香氣瀰漫着大街。悅耳的音樂之聲四處迴盪，聆如風蕭和玉壺在空中流光飛舞，熱鬧的夜晚魚龍形的彩燈在翻騰。美人的頭上都戴着亮麗的飾物，晶瑩多彩的裝扮在人羣中晃動。她們面容微笑，陣陣幽香隨人而去。穿行在熙熙攘攘的人羣中，苦苦尋覓千百次，猛然回頭，那人卻獨立在寂寞冷落的燈光稀疏之地。《青玉案·元夕》中所描繪的場景使人陶醉，而那自甘寂寞、不慕繁華的孤高情懷也久久地迴盪在心中。

第一次接觸到這首詞，是在國小五年級。當老師在講解“驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處”一句時，我心中頓時有一種奇妙的感覺。那種感覺似乎很熟悉，我極力品嚐那種孤獨，那種超脫凡塵的孤獨。從前兩句就可以想到，在元夕的夜晚，到處綻放着絢麗的煙火，那高掛的燈籠，照耀着大地，那車水馬龍的街道，眼中全是歌舞昇平的繁華景象。但是卻有一個身影孤獨的漫步在大街着，彷彿這一切都與其無關。當時的我年紀還小，不能完全體會到詞所表達的感情，但我卻喜歡上了這首詞。我經常誦讀着它，漸漸地，彷彿讀懂了什麼。

後來，我升入了國中。偶然的機會，我在教材上再一次發現了這首詞。我仔細地閱讀着賞析，似乎又被帶入了元宵燈會的場景。但這一次，我明白了，那種孤獨並不全是心靈的孤獨，那是一種不慕富貴、不願貪圖安逸和世俗安樂的孤高情懷。穿越時空，我彷彿看到了那個孤寂的身影。繁華、歡笑，這些轉瞬即逝的東西，所帶來的短暫歡樂卻是那麼吸引人，想要擺脫是十分不容易的。而她卻達到了這種境界。零星的燈光之下，我對其涌起一陣尊敬之情。

前不久，春節來臨。除夕夜，鞭炮聲、禮花聲此起彼伏，天空被五彩斑斕的色彩照亮。我離開人羣，來到了悽清的河邊。夜風吹拂着，蒼茫的夜色撲面而來。我點燃了一根仙女棒，凝視着那跳躍着的微弱光。遠方的禮花聲漸漸微弱。此時，什麼都不那麼重要了。只有我，只有河，只有仙女棒，只有黑夜。在那淺淺的微光中，我彷彿又看到了元宵燈會上的那個身影。她對我淡淡地微笑着，我也對她報以一笑。默默無語中，彼此什麼都明白了。她漸漸化爲一縷輕煙，升入天際。我仍逗留在河邊，沉醉在這孤寂的夜色中，感覺自己的肉體與靈魂都得到了洗滌。直到曙光微，新的一年在清晨的陽光中到來。

《青玉案·元夕》，這首短短67字的宋詞，帶給了我無限的思考與感悟。隨着年齡的增長，我對其感悟也漸漸深入。在夜深人靜時，我常會在心中默唸着這首詞，在這個過程中，會得以自我反省，並使心靜人定。不慕繁華、自甘孤寂、不貪圖安逸，若能始終以此自勉，那麼你將會淡定、自持，擁有一個平安而長久的人生。

南宋詞人辛棄疾的《青玉案·元夕》，曾多次引起我許多聯想。

這首詞首先描寫了元宵節夜晚民衆狂歡的場面：“東風夜放花千樹，更吹落、星如雨。寶馬雕車香滿路。鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。”那生動形象的比喻，使燈火、煙花之景如在眼前，車馬、人流、器樂之聲如在耳邊！如果順着這個思路寫下去，這不過是一首有關民俗節日的詞。這一類應景詞在宋代不勝枚舉，宋人筆記、講史中也詳細描述過元宵節的情景，如《新刊大宋宣和遺事》記載：“從臘月七年級日直點燈到宣和六年正月十五日”，“京師民有似雲浪，盡頭上戴着玉梅、雪柳、鬧鵝兒，直到鰲山下看燈”。

然而，這首詞的獨到之處，是以尋找“那人”爲線索，轉換了關注的目光：“蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。衆裏尋他千百度。驀然回首，那人卻在、燈火闌珊處。”頓時，場面從喧鬧轉向了冷清，讀者的心也隨着那“驀然回首”的瞬間而怦然一跳，那些“寶馬雕車”已經遠去，那些“笑語盈盈”的女性也成了陪襯，一個不同凡俗的“女性”形象凸現在眼前。

仔細觀察，這個在“燈火闌珊處”的女性形象似曾相識。李清照在《永遇樂》中已經描寫過了：“元宵佳節，融和天氣，次第豈無風雨？來相召，香車寶馬，謝他酒朋詩侶。”這熱鬧的節日喚起了她對往事的記憶：“中州盛日，閨門多暇，記得偏重三五。鋪翠冠兒、捻金雪柳，簇帶爭濟楚。”與此形成鮮明對比的卻是：“如今憔悴，風鬟霧鬢，怕見夜間出去。不如向，簾兒底下，聽人笑語。”這不正是一個元宵佳節時獨自“在燈火闌珊處”的女性形象嗎？

辛棄疾曾經“效易安體”作詞，難免受到“易安體”元夕詞的薰染。可以說，李清照這首元夕詞已經成爲南宋詞人構建集體記憶的一個載體。無論是“中州盛日”的往事，還是“如今憔悴”的境遇，都會引起讀者對現實情境的清醒認識。臨安淪陷後，南宋將亡，又是一個元宵節，劉辰翁在《永遇樂》詞序中寫道：“餘自乙亥（1275）上元誦李易安《永遇樂》，爲之涕下，今三年矣。每聞此詞，輒不自堪，遂依其聲，又託之易安自喻。雖辭情不及，而悲苦過之。”劉辰翁以李清照“自喻”，重新追憶着：“宣和舊日，臨安南渡，芳景猶自如故。緗帙流離，風鬟三五，能賦詞最苦。”然而，今日的情景更是悲苦過之：“江南無路，鄜州今夜，此苦又誰知否。空相對，殘釭無寐，滿村社鼓。”

對比這三首元夕詞，不難發現對南宋詞人來說，“元宵佳節”是喚起“中州盛日”的記憶、象徵漢族風俗的一個特殊符號。在宋亡以後的第一個元夕（1277），劉辰翁在《柳梢青》詞中，就抒發了文人對節日喧鬧之聲的另一感覺：“鐵馬蒙氈，銀花灑淚，春入愁城。笛裏番腔，街頭戲鼓，不是歌聲。”辛棄疾這首《青玉案》的寫作時間，在李清照之後，劉辰翁之前。如果聯繫南宋時事的特殊背景，辛棄疾筆下的.喧鬧場面，與“燈火闌珊處”的對比，應該是別有寄託的。

進一步分析，這三首詞隱含着一個文人創作特有的抒寫模式，即“衆人皆醉我獨醒”的對比結構。通過喧鬧與孤寂、衆人形象與自我形象的對比，來表現文人對人生的獨特感悟，對社會變遷的歷史記憶，對朝廷時事的清醒認識，這也是宋代文人以詩爲詞、以文爲詞所開拓出來的一種境界。正如王國維《人間詞話》所言：“詞以境界爲最上，有境界則自成高格，自有名句。”如果失去了這種對比結構，辛棄疾詞中的“我”就會沉浸在世俗的節日場景中，被一片喧囂之聲淹沒了。

從“有境界”的角度來讀辛棄疾的這首詞，我們不妨把詞人尋找“那人”的過程，看作是尋找“自我”而漸入佳境的過程，“那人”是詞人的一個替身，或者說是象徵“自我”的一個影子；“那人卻在、燈火闌珊處”，描寫的是詞人內心所追求的一種人生境界。而“驀然回首”，象徵着一個頓悟人生的階段，一種不同凡俗的清醒姿態。近代大學者梁啓超對古代文人這種描寫模式是十分熟悉的，曾經一語中的，評點這首詞是：“自憐幽獨，傷心人別有懷抱。”（《藝蘅館詞選》）我們借用這句話來評價李清照、劉辰翁的詞也是恰當的，只是李清照和劉辰翁已經將這種“傷心人”的“懷抱”明明白白地寫了出來，已經將自身設置在“自憐幽獨”的場景之中了。辛棄疾這首詞卻比較含蓄，只是描寫了“我”苦苦追尋的過程，並以“那人卻在、燈火闌珊處”作爲對比和象徵。

如果把握了這樣一種對比結構，我們會有更多的感悟。這是一種文學的境界，在外在的喧鬧場景之中，去追尋內心超越的審美境界，這正像陶淵明《飲酒》詩所描寫的：“結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾？心遠地自偏。”有了這種“心遠”的境界，朱自清才能在“荷塘月色”下，感悟“獨處的妙處”，寫出耐人尋味的美文。

這是一種學問的境界。王國維曾借“驀然回首，那人卻在、燈火闌珊處”這句詞，比喻“古今之成大事業、大學問者”必然經過的三種境界之一。只有經歷了“獨上高樓，望盡天涯路”的寂寞，以及“千百度”執著不捨的追求，纔能有“驀然回首”的獨到發現和喜悅。這一點對今天的學人更有警示意義。

這也是一種良知者特有的人生境界。在詞人筆下喧鬧的世俗場景的反襯下，我們讀懂了李清照的悽苦、劉辰翁的感傷，也就理解了一個文人對歷史文化的深刻記憶，對人生命運的深沉反思，以及對社會時事的深層牽掛。這也是今天的知識分子應該具有的一種情懷，應該擔當的一份責任。

或許這也是一種生活情調。在如今衆聲喧譁、不惜“娛樂至死”的媒介環境中，我們不妨選擇一個節日的夜晚，關掉電視，拾起一本詩詞，輕輕地翻動書頁，靜靜地與古人對話，品味那種經久不衰、打動人心的藝術境界。於是，我們浮躁的心情漸漸地沉靜下來了，我們在平凡的人生中感悟到了更多的韻味。這不是比“想唱就唱，想喝就喝”的節日更有意義嗎？

《青玉案·元夕》上闕描寫的是元宵節歡快的場面，描述瞭如同“千花樹”的彩燈，更有星星點點的煙火“如雨”般飄落。街上，富貴人家也乘坐着“寶馬雕車”，出來欣賞“魚龍舞”，呈現了一幅萬民同歡的景象。節日的音樂充斥了整個地方，空中的月亮也格外明亮。在柔和的月光下，整個地方籠罩在一片燈火輝煌中。

詩詞的下闋在描寫人。詩人看到了正在觀燈的女人，她們個個穿着美麗的服飾，帶着節日特有的“雪柳”，談笑着從他面前走過，所到之處，只有暗暗的衣香交織在空氣中。詩人一直在人羣中尋找自己的心上人，後來無意間回首，卻發現那人卻在“燈火闌珊處”。

有人說，這首詩是對作者自己的寫照，而燈火闌珊下的人影描寫的是一個不與世同流合污的形象。其實，這首詩給當今社會所能帶來的最大啓示是不要盲目地在人羣中尋找。

社會是複雜的，是由不同的人構成的。在如此變化多端的環境中尋找自己的目標會使一個人變的麻木。在生活中，通向成功的道路永遠不會是一條直線。我們不可能一帆風順地到達勝利的頂峯，在路途中必定會經歷風風雨雨。

盲目地向前衝可能是最簡單的方法，但是“暮然回首”也可能使我們頓悟，明白許多先前的教訓；回首往事還能讓你從另一個角度看清原先所作所爲，從而讓你反思現在的行動是否值得。所以，有時候，“暮然回首”並不是對命運的屈服，而是另一種前進的方式，就如同哭泣不但可以發泄內心積壓的情緒，還可以使一個人更爲堅強。這可能也是爲什麼，王國維在《人間詞話》中會吧它放在人生的最高境界，因爲只有有勇氣回首那些不堪入目的往事，一個人纔會成長，最後獲得成功。