聲樂是一門綜合性藝術。它的學習和演唱過程，是一個集聲樂技術技巧、心理素質、文化素質修養以及人生體驗爲一體的綜合發展的過程。歌唱藝術的表現手段是聲音、感情和動作。人們大多認爲，在歌唱三要素中，最重要的是聲音的好壞。因此，在聲樂學習者當中，許多人把技巧的學習放在首要地位，而往往忽略了其他因素的影響。技巧的學習固然重要，但卻不是唯一的。在聲樂的學習過程中，有一個不可或缺的因素，直接影響着聲樂表現和教學的效果，那就是心理因素的影響。在聲樂的教學中，如何培養和正確運用歌唱心理，讓學生形成良好的學習態度;正確處理好教學中的師生關係等，把歌唱心理的培養和調控正確的運用到聲樂教學過程中，使其完美的結合起來，從而有機的改善和提高我們的行爲效能。我們知道，歌唱雖然是由呼吸、發聲、共鳴、咬字吐字、聽覺等共同參與下的多邊組合，但所有這些運動，都受人的高級神經系統來控制。聲樂學習中，我們應該充分了解到：聲樂藝術是通過音樂和語言藝術來表達思想感情的。因此，歌唱除了嗓音的好壞，還需要智力和心理的援助。對於聲樂學習和教學來說，要特別注意對歌唱心理的培養和加強。下面本文將會介紹這方面的相關技巧，希望大家看後有所收穫。
一 、歌唱心理對歌唱的重要性
心理學是研究關於心理現象的科學，是自然現實的客觀反映。正確的歌唱心理狀態，在歌唱訓練和藝術實踐中起主導作用。由於心理因素受周圍客觀事物的影響，不同的人往往產生不同的心理狀態。正確的歌唱心理狀態是歌唱藝術的前提。古語有“樂聲於心，人心殘則聲哀，人心舒則聲和”。 從聲樂角度去理解，這裏的“樂”指的是聲音，“心殘”和“心舒”是兩種截然不同的心理狀態下產生的不同的聲音效果; 從心理學角度看，由於種種原因所造成的情緒緊張，致使原來已經練習形成的熟練動作和材料，往往不能重新回憶或完全再現。比如：上臺演唱或考試，面對觀衆、考官及演出的氣氛，有的人時常會產生一定的心理壓力，結構影響了技巧的正常發揮，甚至會導致失敗。這會使有的學生對今後的聲樂學習產生一定的影響，甚至失去信心。從聲樂教學的角度來看，教師與學生都希望獲得最好的歌唱狀態與歌聲;在比賽、考試或演出時同樣希望得到好的效果，但這些有時卻很難做到。究其原因我們發現，這主要是平時訓練時，沒有注重將歌唱的心理反應與生理調整兩方面科學、自然的協調起來 。因此，教師應十分注重學生在學習中的心理問題;學會從複雜的歌唱心理中去分析、解決歌唱中產生的不同問題，使之在培養技能技巧的同時，注重對健康歌唱心理的培養，充分調動學生的情緒，使之在演唱中具有強烈的歌唱慾望和興致。
二 、不同心理因素對歌唱的影響和作用
1，情緒對歌唱的影響
情緒是建於生理基礎上的一種主觀心理反映。人的喜、怒、哀、樂等情緒，直接或間接的影響着器官的正常活動。在實際的聲樂學習中，當學生心理產生波動或異常時，一般都很難成功地完成一首歌曲。因此，聲樂藝術在一定程度上受“情緒”這一特殊心理因素的影響或支配。
2， 性格對歌唱的影響
個性是表現在一個人身上的經常的、穩定的、本質的心理特徵。性格是一個人的個性心理特徵的重要表現。人的行爲千變萬化，心理特徵也千差萬別因此，每個人都有自己獨特的性格。從心理學的角度來看，人的性格一般分爲多血質，膽汁質，粘液質和抑鬱質。總體說來，多血質和膽汁質爲外向型性格，而粘液質和抑鬱質爲內向型性格。外向型性格的人重視外在世界，性格開朗活潑，舞臺上表演時輕鬆自如，能保持一個良好的、穩定的競技狀態。具有這種性格的人一般不容易“怯場”。而內向型的人則重視主觀世界，在同外在世界接觸中缺乏自信，性格一般比較孤僻和害羞;所以他們對於遭受到失敗和挫折的反應比別人更爲敏感。這種人在表演時失敗的概率要相對高一些。
3，意識對歌唱的影響
我們在正常的歌唱中存在
着有意識控制和潛意識控制兩個方面。具體的說，意識控制是指演唱者在歌唱時，有意識想着不同的地方該怎樣處理;用什麼樣的速度、力度等等，具有明確的目的性;在演唱時一般也進行着有意識的調節。而後者是非故意的習慣自然。我們想要唱出理想的`音色、音高和想達到的效果，有時卻不是在表演過程中能夠準確調節的。這方面的能力，更多的是要依靠平時音樂訓練中的不斷積累，使有關器官形成一種記憶功能，久而久之形成一種習慣。這種機制後天是可以培養的，它一般是由潛意識來控制的。
三、教師對學生歌唱心理的培養
我們知道，心理因素對歌唱有着直接、重要的影響。學生應在教師的啓發和提示下，努力調動自己的發聲器官，儘量做到用最少的力發出最圓潤的聲音。作爲聲樂教師，也要把科學的心理方法應用到聲樂教學當中去。面對不同性格、個性、氣質的學生，聲樂教師可以考慮從以下幾個方面加以引導。
1、培養學生對聲樂的興趣和愛好
從古到今，不少科學家和藝術家對自己所從事的事業，都有着強烈的愛好和情感，這種情感最初是從興趣開始的，是興趣的昇華。而興趣對於一個聲樂學習者來說是相當重要的。作爲聲樂教師因該注重學生對聲樂學習興趣的培養，因爲聲樂藝術是通過情感的抒發來揭示事物含義，並在情感交流中獲得精神上的快樂。
2、把培養和建立學生自信心放在教學的重要地位
老師在教學中應該多鼓勵學生，培養學生自信心的逐步形成。自信心對於聲樂演唱者是非常重要的。教師在教學時應針對學生的不同情況，努力做到“因材施教”。讓學生明白自己的進步、才能的施展，與他們的自我意識的強烈程度是成正比的。自信的人在聲樂演唱中，往往會採取相對積極主動的態度，使全身器官處於一致協調而興奮的狀態中，就算是發生了失誤也能很快地調整過來。而信心不足的人，在學習中的態度也往往是消極被動的，一旦什麼地方出了錯，就會方寸大亂，近而導致其他方面也出現錯誤。可見我們在學習聲樂過程中，應該注意建立和加強自我意識的培養，樹立對自己的信心，只有這樣，才能在聲樂學習中取得長足的進步。
