普通高校注重促進學生德、智、體、美全面發展，而公共藝術教育能在培養學生的審美素養和人文情懷方面發揮重要作用。因此，普通高校開設了公共藝術油畫這門非傳統課程。此舉不只是爲了使課程多樣化，更是爲了促進學校與國際接軌。公共藝術油畫課程的開設，不僅表現了高校課程的多樣化，更展現了學校的教育師資和硬件實力。
一、普通高校公共藝術油畫教學的現狀
目前，普通高校公共藝術油畫教學在不斷的摸索中已經形成了一整套成熟的模式，課程安排合理，採用循序漸進的教學手法，強調學生的自主性，低年級學生以臨摹和欣賞名家作品爲主，高年級學生進行自學式學習，有能力的學生被鼓勵運用已掌握的知識和技巧獨立創作油畫作品。理論與實踐相結合的教學方法，可以激發學生的學習興趣和繪畫慾望。課堂上教師多采用理論講解、示範、名品鑑賞、交流體驗等方式，逐步提高學生的基本功。這樣嚴謹的教學模式，符合普通高校學生的實際情況，更有現實意義和可操作性，爲我國公共藝術油畫人才的培養貢獻了力量。普通高校的公共藝術油畫教學建立在原有藝術教學成功經驗的基礎上，順應了時代發展，對我國藝術教育有着深遠的意義和影響，對我國精神文明建設起着重要的作用。
二、影響我國普通高校油畫教學的因素
其一，油畫是由西方傳入我國的，部分普通大衆對它的瞭解不多，所以對它的認可度不高，這在一定程度上影響我國油畫的發展，也影響普通高校公共藝術油畫教學的開展。
其二，油畫是西方主要的繪畫方式和手段，在意大利文藝復興後，達·芬奇、凡·高等人的油畫更受到了世界矚目。因此，在學習油畫時，必須學習西方的文化和藝術，瞭解西方的傳統繪畫方式等。普通高校部分學生往往不注重對西方文化藝術的學習，在學習西方美學史的過程中遇到很多問題，這在一定程度上影響了公共藝術油畫教學的效果。
其三，有些高校在公共藝術油畫教學中仍採用陳舊、單一的教學方法，使學生很難在學習中取得進步。西方油畫與中國傳統繪畫雖然存在差異，但也有共通之處，一些高校的公共藝術油畫教學往往忽視了兩者的共通性。如，西方油畫注重數學關係和比例，中國傳統繪畫也特別重視構圖。教師在公共藝術油畫教學中應將西方油畫與中國傳統繪畫聯繫起來，幫助學生理解繪畫中的景物安排、比例等知識點，幫助學生構建關於油畫的基本知識體系，而不能單一地從繪畫色彩和技巧上教學，否則不利於學生學習不同的藝術形式。
三、解放思想，培養學生自主學習油畫的興趣
其一，油畫教學要解放思想，注重多元化。我國以往的繪畫教學注重基礎，基礎就是繪畫基本功，學生把繪畫基本功練紮實了，有助於創作出優秀的作品。雖然基本功教學很重要，但是培養學生的創新能力也非常重要。以往的繪畫教學往往忽視了創新能力的培養，容易把學生限制在條條框框中。根據藝術的發展歷程可知，每一件偉大藝術品的誕生，都是時代變革和進步的縮影，也證明了解放思想和創新很重要。如，達·芬奇小時候畫雞蛋，一天要畫上百幅雞蛋，這樣的基本功訓練爲其以後的創作奠定了堅實的基礎。此外，他還很注重創新，他提出青銅戰馬鑄造的想法，所有人都覺得這是不可能完成的事情。雖然他因爲戰爭的爆發沒有完成作品，但其富有創新性的思想值得尊崇。公共藝術油畫教師也不能故步自封，而要解放思想，探索有效的、新穎的教學方法，要緊跟時代發展步伐，把學生帶入真正的藝術殿堂，培養學生學習油畫的興趣。
其二，注重學生的自我表現。隨着時代的發展和社會的進步，現在學生能夠接觸到越來越多的新興藝術形式。在自媒體飛速發展的背景下，學生接觸國外優秀作品的渠道也很多，而不同學生對油畫的理解和欣賞角度會有很大差別。所以，在公共藝術油畫教學中，教師不能再發表“一家之言”，而要對學生做好基礎性的指導工作，更多的是要培養學生自我表現的能力，促進學生獨立個性的發展。如果公共藝術油畫教學還是墨守成規，教師仍舊一味讓學生被動接受知識，勢必會阻礙學生的個性發展，甚至會激發學生的牴觸心理，影響教學效果。其實教師只要把知識點講清楚，激發學生自主學習的興趣，提升學生的學習熱情，就能取得事半功倍的教學效果。教師如果只是一味地給學生灌輸教科書內容，讓學生死記硬背知識點，容易導致學生只是爲了完成作業而創作，從而導致作品缺乏自身風格。
普通高校的公共藝術教學不只有油畫這門學科，公共藝術教學體系是由多門學科構成的。藝術的內容和內涵非常豐富，教師應該引導學生充分融入和享受藝術，給學生營造自由、寬鬆的學習氛圍，激發學生飽滿的創作激情，這纔是公共藝術教學的真正目的。教師要鼓勵學生自主學習多門學科，汲取不同學科的精華，逐步提高自己的創作能力。同時，教師也要不斷提升自我，研究各種不同的流派和藝術家，努力提高自身的業務素養。此外，教師不能只停留在教學工作上，也需要關心學生的生活。所謂“相由心生”，油畫作品會體現出學生的心情和性格。所以，教師要從學生的.作品中及時發現他們存在的問題，並幫助他們解決。有研究表明，學生會因爲對教師的崇敬而提升對教師所教授學科的喜愛，教師可以利用個人魅力吸引學生的關注，從而促進教學工作的順利開展。一旦學生在繪畫上遇到問題，教師要隨時與其溝通，如此才能更好地幫助學生施展繪畫能力和發揮個性。
其三，把學生帶入藝術殿堂讓他們真切感受。普通高校的學生在學習公共藝術油畫時，必須付出比專業美術院校油畫專業學生更多的精力和時間。普通高校可以通過引進人才，吸引更多專業能力強、造詣深的優秀美術教師進入學校教學，從而讓學生接觸到高水平的教師，汲取其藝術精華，學習其繪畫技巧，這對於學生來說非常有益。優秀藝術工作者的言傳身教，師生之間的心靈相通和共鳴，會讓學生很快提升油畫創作能力，甚至達到一種新的境界。這就是師生互動的效果。
歷史上，真正掌握西方油畫技巧的中國畫家大部分是從海外歸來的，這些留過學的畫家成爲早期影響中國油畫藝術的先驅。20 世紀90 年代，對大多數中國人來說出國是一件大事，但在進入21 世紀以後，出國留學、不同國家學生交換學習現象十分常見，普通高校的學生也擁有越來越多的直接面對大師作品或與藝術家面對面交流的機會。現在越來越多的人有機會出國深造。爲了讓更多的國內學生能夠學習和了解其他國家油畫的發展趨勢，有機會欣賞國外名家的作品，我國政府啓動了多個項目對國內學生進行鼓勵和支持。普通高校也應該制訂聯動機制，把更多的學生送出國門，把更多的優秀人才引進國內，加強優秀人才之間的交流。學生在獲得出國的機會後要時刻努力提升自己的能力，不辜負學校和教師的期望。留在國內的學生也有機會接受國外專家的指導和點評，也可以瞭解外國藝術的發展趨勢。同時，學校教師也可以利用暑假或其他時間出國深造，把先進的、符合國情也更適合自己學生的教學方法帶回國內，針對不同的學生安排不同的課程內容，對學生因材施教，還應該將在國外的所見所聞歸納整理後形成自己的教學資料，以便在今後的教學過程中不斷總結經驗，更好地培養油畫人才。當然，這不是一個人或者幾個人就能完成的工作，這是一個巨大的社會工程，需要一代代教育工作者的努力。
四、培養有中國本土特色的油畫藝術家
中國是一個發展中國家，社會主義精神文明建設也在不斷推進。因此，西方的油畫要適應中國的國情，也要適應中國的文化背景。這就是說，中華民族的精神和文化底蘊應該融入油畫作品。有中國特色的油畫作品勢必會受到西方國家的關注和認可，這樣的油畫作品是創作者創新的結果。油畫和水墨畫等藝術作品一樣，只有懂得欣賞的人才能夠接受並且喜愛。因此，普通高校公共藝術油畫這門學科的教學擔負着培養學生創新能力的重任。在中國歷史長河中，我國傳統藝術形式紛繁複雜，傳統文化內容多種多樣，因此，我國油畫創作的素材和主題非常豐富。普通高校處於不同的地域環境，學生也生活在不同的環境中，對生活環境有切身的體會，其在油畫創作時可以把這些所感所悟融入作品，大膽創新，創作出具有感染力的作品，從而推動我國油畫藝術的發展。
五、油畫教學離不開人文素質教育
中國有句古話：“作畫先做人，練字先練心。”人的基本素質和修養是做任何事情的前提條件，對於創作油畫也是如此。人文素質的培養主要依賴對於人文知識的學習。學生要想成爲真正的油畫藝術家，必須具備足夠的專業知識和人文修養。所以，公共藝術油畫教學不僅要加強傳授學生油畫藝術知識和技能，還要讓學生學習其他學科知識，培養學生的人文素質，讓學生獲得全面發展。此外，教師還要鼓勵學生參加一些相關的活動和社團，在實踐中培養學生的自信心，鍛鍊學生的專業能力。教師要尊重學生的個性特點，鼓勵學生了解和學習油畫大師良好的生活習慣，從多方面培養學生的創新能力和審美能力。
六、結語
在中國油畫的發展歷史上，前輩給我們留下了許多油畫精品，這些油畫作品值得學生學習。新形勢下的普通高校公共藝術油畫教學所面對的全球化衝擊和挑戰不容小覷，教師只有正視油畫教學在教育中的地位，才能爲學生提供更好的教育資源。教師應採取正確的教學方法，尊重傳統，大膽創新，適應社會發展，爲學生髮展着想，努力將學生培養成出色的油畫人才，這纔是公共藝術油畫教學的真正目的和意義所在。
