《菩薩蠻》原文及賞析15篇

原文：

彩舟載得離愁動。無端更借樵風送。波渺夕陽遲。銷魂不自持。

良宵誰與共。賴有窗間夢。可奈夢迴時。一番新別離。

詩詞賞析：

這首詞描寫離愁別恨。

上片寫離愁。“彩舟載得離愁動，無端更借樵風送”二句，想象十分豐富，構思奇特，它突破了向來以山、水、煙、柳等外界景物來愈愁的手法，把難於捉摸、無蹤無影的抽象愁情寫得好像有了體積、有了重量。這裏，“彩舟”指行人乘坐之舟。長亭離宴，南浦分手，一片哀愁。現在，蘭舟已緩緩地離開了碼頭，隨着蘭舟的漸漸遠去，哀愁不但沒有減輕，所而愈加凝重。他的心頭仍是那樣的悲哀，以致覺得這載人的舟上，已經載滿了使人、使舟都不堪負擔的離愁同行，無法擺脫，無法疾駛。後來李清照《武陵春》中的：“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”恐怕就是受此詞的影響。“無端更借樵風送”緊承上句，船藉着順風飛快地遠航而去，那佇立在岸邊送行人的倩影，很快就不見了。詞人五內俱傷，哀感無端，不由地對天公產生了奇特的怨責：爲何偏在這個時候，沒來由刮來一陣無情的順風，把有情人最後相望的一絲安慰也吹得乾乾淨淨呢！這句中，“無端”即無緣無故之意。“樵風”，典出《會稽記》。鄭宏年輕時上山砍柴，碰到了一位神人。他向神人請求若耶溪上“旦，南風；暮，北風”，以利於運柴，後果如所願。故“樵風”即有順風之意。

“波渺夕陽遲，銷魂不自持。”二句變上面的鬱結蟠曲爲凌空飛舞，由疏轉密，情中佈景，詞人展望前程。天低水闊，煙波茫茫。一抹夕陽的餘暉，在沉沉的暮靄中看去是那般的淒涼、毫無生機與情趣。獨立在這蒼茫的夕陽下的舟中，那孤舟中的離人怎能不有“銷魂不自持”的悲嘆呢！這兩句景中含情，情中有景，真所謂情景相生，互相映襯，相得益彰了。詞人“不自持”的不僅因爲那“波渺”、那“夕陽遲”暮，而且更有那濃濃的“離情”和那不解人意的“樵風”。因此，“銷魂不自持”一句便是上片的總結，由此過渡到下片。

下片是對孤獨淒涼處境及其心態的描寫。“良宵誰與共，賴有窗間夢”這二句由上片的白日的離愁而轉寫別夜的落寞惆悵及其淒涼。詞人明知這別後無人共度良宵，而又故作設問，進一步凸現了心頭的淒涼、處境的寂寞冷清及其對愛情的忠貞不二。詞人現在只有獨臥窗下，在神思魂縈的夢境中才能和心上人再次相見。這裏一個“賴”字，說明詞人要把夢中的歡聚作爲自己孤獨心靈的唯一感情依託。這一問一答，有力地表現了詞人別後孤獨淒涼落寞的心態。

“可奈夢迴時，一番新別離”二句緊承上句而來。詞人只有在夢中與情人相見，但夢畢竟是虛幻的、短暫的。夢中的歡聚，只不過是詞人苦思冥想而成的一種超現實的精神現象反映而已。夢中的歡會雖然是熱烈的、纏綿溫馨的，無奈夢畢竟是要醒的。待到夢醒之後，那番夢中相會的歡樂卻又導致了“一番別離”的痛苦！詞人越是將夢中的歡會寫得熱烈纏綿，就越反襯出現實生活的悲涼、痛苦。

這首詞上片聯想奇特，怨責無端；下片文心跌宕，一波三折，寫有情人分別後思想感情的變化，搖曳多姿，極其細膩傳神，這也是賀詞的藝術風格之一。

原文：

青巖碧洞經朝雨，隔花相喚南溪去。一隻木蘭船，波平遠浸天。

扣舷驚翡翠，嫩玉擡香臂。紅日欲沉西，煙中遙解觽。

詩詞賞析：

這首詞是寫風土人情的。上片寫溪上船家姑娘與其所愛者相招喚的情景。“一隻木蘭船，波平遠浸天”，乃是一幅境界開闊的江天圖。下片寫船家姑娘的活潑形象：她也能扣舷唱漁歌，搖船時露出嫩玉般的玉臂。當紅日西下時，她與他相愛的人一起，解佩相贈，以表深情。

菩薩蠻·書江西造口壁 宋朝 辛棄疾

鬱孤臺下清江水，中間多少行人淚。西北望長安，可憐無數山。

青山遮不住，畢竟東流去。江晚正愁予，山深聞鷓鴣。 (愁予 一作：愁餘)

《菩薩蠻·書江西造口壁》譯文

鬱孤臺下這贛江的流水，水中有多少苦難之人的眼淚。我舉頭眺望西北的長安，可惜只看到無數青山。

但青山怎能把江水擋住？浩浩江水終於還是向東流去。江邊日晚我正滿懷愁緒，聽到深山傳來聲聲鷓鴣悲鳴。

《菩薩蠻·書江西造口壁》註釋

菩薩蠻：詞牌名。

造口：一名皁口，在江西萬安縣南六十里。

鬱孤臺：今江西省贛州市城區西北部賀蘭山頂，又稱望闕臺，因“隆阜鬱然，孤起平地數丈”得名。

清江：贛江與袁江合流處舊稱清江。

長安：今陝西省西安市，爲漢唐故都。此處代指宋都汴京。

可憐：可惜。

愁餘：使我發愁。

無數山：很多座山。

鷓鴣：鳥名。傳說其叫聲如雲“行不得也哥哥”，啼聲悽苦。

《菩薩蠻·書江西造口壁》賞析

辛棄疾此首《菩薩蠻》，用極高明之比興藝術，寫極深沉之愛國情思，無愧爲詞中瑰寶。

詞題“書江西造口壁”，起寫鬱孤臺與清江。造口一名皁口 ，在江西萬安縣西南六十里。詞中的鬱孤臺在贛州城西北角，因“隆阜鬱然，孤起平地數丈”得名。“唐李勉爲虔州（即贛州）剌史時，登臨北望，慨然曰：‘餘雖不及子牟 ，而心在魏闕一也。’改鬱孤爲望闕。”清江即贛江。章、貢二水抱贛州城而流 ，至鬱孤臺下匯爲贛江北流，經造口、萬安、太和、吉州（治廬陵，今吉安）、隆興府（即洪州，今南昌市 ），入鄱陽湖注入長江。

“鬱孤臺下清江水。”起筆橫絕。由於漢字形、聲、義具體可感之特質，尤其鬱有鬱勃、沉鬱之意，孤有巍巍獨立之感，鬱孤臺三字劈面便凸起一座鬱然孤峙之高臺。詞人調動此三字打頭陣，顯然有滿腔磅礴之激憤 ，勢不能不用此突兀之筆也。進而寫出臺下之清江水。《萬安縣志》雲：“贛水入萬安境，初落平廣，奔激響溜 。”寫出此一江激流，詞境遂從百餘里外之鬱孤臺，順勢收至眼前之造口。造口，詞境之核心也。

“中間多少行人淚。”行人淚三字，直點造口當年事。詞人身臨隆祐太后被追之地，痛感建炎國脈如縷之危，憤金兵之猖狂，羞國恥之未雪，乃將滿懷之悲憤，化爲此悲涼之句。在詞人之心魂中，此一江流水，竟爲行人流不盡之傷心淚。行人淚意蘊深廣，不必專言隆祐。在建炎年間四海南奔之際，自中原至江淮而江南，不知有多少行人流下無數傷心淚啊。由此想來，便覺隆祐被追至造口，又正是那一存亡危急之秋之象徵。無疑此一江行人淚中，也有詞人之悲淚啊。

在“西北望長安，可憐無數山。”中，長安指汴京。本句是詩人因記起朋友被追而向汴京望去，然而卻有無數的青山擋住了詩人。境界就變爲具有封閉式之意味，頓與挫級有力。這兩句詩表達了詩人滿懷忠憤的情感。

“青山遮不住，畢竟東流去。”贛江北流，此言東流，詞人寫胸懷，正不必拘泥。無數青山雖可遮住長安，但終究遮不住一江之水向東流。換頭是寫眼前景，若言有寄託，則似難以指實。若言無寄託，則遮不住與畢竟二語，又明顯帶有感情色彩。賙濟雲：“借水怨山。”可謂具眼。此詞句句不離山水。試體味“遮不住”三字，將青山周匝圍堵之感一筆推去，“畢竟”二字更見深沉有力。返觀上闋，清江水既爲行人淚之象喻，則東流去之江水如有所喻，當喻祖國一方。無數青山，詞人既嘆其遮住長安，更道出其遮不住東流，則其所喻當指敵人。在詞人潛意識中，當並指投降派。“東流去”三字尤可體味。《尚書·禹貢》雲：“江漢朝宗於海。”在中國文化傳統中，江河行地與日月經天同爲“天行健”之體現，故“君子以自強不息”。杜甫《長江二首》雲：“朝宗人共挹，盜賊爾誰尊？”“浩浩終不息，乃知東極臨。衆流歸海意，萬國奉君心。”故必言寄託，則換頭託意，當以江水東流喻正義所向也。然而時局並不樂觀，詞人心情並不輕鬆。

“江晚正愁餘，山深聞鷓鴣。”詞情詞景又做一大頓挫。江晚山深，此一暮色蒼茫又具封建式意味境界，無疑爲詞人沉鬱苦悶之孤懷寫照，而暗應上闋開頭之鬱孤臺景象。。

此詞寫作者登鬱孤臺（今江西省贛州市城區西北部賀蘭山頂）遠望，“借水怨山”，抒發國家興亡的感慨。上片由眼前景物引出歷史回憶，抒發家國淪亡之創痛和收復無望的悲憤；下片借景生情，抒愁苦與不滿之情。全詞對朝廷苟安江南的不滿和自己一籌莫展的愁悶，卻是淡淡敘來，不瘟不火，以極高明的比興手法，表達了蘊藉深沉的愛國情思，藝術水平高超，堪稱詞中瑰寶。

“青山遮不住，畢竟東流去。”賞析

辛棄疾的畢生志願就是要北伐中原，恢復大宋江南的統一。他有將相之國而無從施展，不管何時何地，無論所見所聞，種種物象，都會激發他的報國之志和悲憤之情。公元1129年（建炎三年），金兵南侵，直入江西，隆祐太后在造口棄船登陸，逃取贛州。四十七年後，辛棄疾途經造口，想起從前金兵肆虐、人民受苦的情景，不禁憂傷滿懷。況且中原仍未收復，舉頭眺望，視線卻被青山遮斷；但浩浩蕩蕩的江水衝破重重阻礙，奔騰向前。這既是眼前實景，又暗喻自己百折不回的意志，也增強了他爭取最後勝利的信心。但一想到南歸後的遭遇，又愁上心頭，而那“行不得也哥哥”的鷓鴣啼聲，更使他愁上加愁。全詞一波三折，極盡迴環宛曲之美；善於運用比興手法，筆筆言山水，處處有興寄。

《菩薩蠻·書江西造口壁》題解

“造口”，即造口鎮，在今江西省萬安縣西南。宋孝宗淳熙三年（一一七六），作者任江西提點刑獄（掌管刑法獄訟的官吏）時，途經造口。在宋高宗建炎三年（一一二九），金兵南下，攻入江西。隆裕太后由南昌倉皇南逃，金兵一直深入到造口。作者想起當時人民的苦難，寫了這首詞，題在牆壁上。

從這首詞裏可以看出，作者懷念中原故土的感情和廣大人民是一致的。

它反映了四十年來，由於金兵南侵，祖國南北分裂，廣大人民妻離子散，流離失所的痛苦生活，也反映了作者始終堅持抗金立場，併爲不能實現收復中原的願望而感到無限痛苦的心情。這種強烈的愛國思想，也正是辛棄疾作品中人民性的具體表現。

上片四句在寫法上，由近及遠，又由遠及近。“鬱孤臺下清江水，中間多少行人淚。”意思是說：鬱孤臺下清江裏的流水呵！你中間有多少逃難的人們流下的眼淚啊！作者把眼前清江的流水，和四十年前人民在兵荒馬亂中流下的眼淚聯繫在一起，這就更能夠表現出當時人民受到的極大痛苦。四十年來，廣大人民多麼盼望着能恢復故土、統一祖國啊！然而，南宋當局根本不打算收復失地，只想在杭州過苟延殘喘、偷安一時的生活。因此，作者撫今憶昔，感慨很深，在悲憤交集的感情驅使下，又寫出了“西北望長安，可憐無數山”兩句，以抒發對中原淪陷區的深切懷念。“鬱孤臺”，古臺名，在今江西省贛州市西南賀蘭山頂。“清江”，即贛江，流經贛州市和鬱孤臺下，向東北流入鄱陽湖。“長安”，即今陝西省西安市，西漢、隋、唐都建都在此。唐朝李勉曾經登上鬱孤臺想望長安。這裏的“西北望長安”，是想望北方淪陷區，反映作者的愛國感情。“可憐無數山”意思是說：很可惜被千山萬嶺遮住了視線。“可憐”，作可惜講。從望不見長安到視線被無數山遮住，裏邊含有收復中原的壯志受到種種阻礙、無法實現的感嘆。

下片緊接着上片，繼續抒發對中原故土的懷念。“青山遮不住，畢竟東流去”兩句是比喻句，意思是說：滾滾的江水，衝破了山巒疊嶂，在奔騰向前。它象徵着抗金的正義事業，必然會克服一切阻力，取得最後的勝利。這裏表明作者對恢復中原充滿了堅定的信心。但是，作者並沒有脫離現實，沉醉於未來理想的幻想之中。十幾年來，他目睹了抗金事業受到的重重阻力，不禁又愁緒滿懷。“江晚正愁餘，山深聞鷓鴣”兩句說：傍晚，我在江邊徘徊，正在爲了不能實現恢復大計愁苦着呢，可是恰巧，又從山的深處，傳來鷓鴣鳥的哀鳴。這叫聲聽起來，彷彿是“行不得也哥哥”。從鷓鴣的悲鳴聲中，恰好透露出作者想收復失地，但又身不由己的矛盾心情。

這首詞寫得非常質樸、自然、流暢。尤其“青山遮不住，畢竟東流去”

兩句，十分含蓄，耐人尋味。

《菩薩蠻·書江西造口壁》創作背景

淳熙二、三年（公元1175至1176年）間，辛棄疾任江西提點刑獄，經常巡迴往復於湖南、江西等地。來到造口，俯瞰晝夜奔騰的滔滔江水，詞人的思緒也似這江水般波瀾起伏，綿延不絕，於是寫下了這首詞。

原文：

菩薩蠻·書江西造口壁

朝代：宋朝

作者：辛棄疾

鬱孤臺下清江水，中間多少行人淚？西北望長安，可憐無數山。

青山遮不住，畢竟東流去。江晚正愁餘，山深聞鷓鴣。

譯文及註釋：

譯文

鬱孤臺下這贛（gan）江的流水，水中有多少逃難人的眼淚。

“我”擡頭眺望西北的長安，可惜只見到無數的青山。

但青山怎能把江水擋住，浩浩江水終於向東流去。

江邊夜晚“我”正滿懷愁緒，聽到深山傳來聲聲鷓鴣的叫聲。

註釋

造口：即皁口，鎮名。在今江西省萬安縣西南60裏處。

鬱孤臺：古臺名，在今江西贛州市西南的賀蘭山上，因“隆阜鬱然，孤起平地數丈”而得名。

清江：贛江與袁江合流處舊稱清江。

長安：今陝西省西安市；爲漢唐故都。這裏指淪於敵手的宋國都城汴梁。

可憐：可惜。

無數山：這裏指投降派（也可理解爲北方淪陷國土）。

畢竟東流去：暗指力主抗金的潮流不可阻擋。

愁餘：使我感到憂愁。（“餘”也有寫作“予”）

鷓鴣（zhè gū）：鳥名，傳說它的叫聲是“行不得也哥哥”，啼聲異常悽苦。

行人：指流離失所的人民。

賞析：

這首詞爲公元1176年（宋孝宗淳熙三年）作者任江西提點刑獄，駐節贛州、途經造口時所作。關於此詞之發端，羅大經在《鶴林玉露》中有幾句話非常重要，他說：“蓋南渡之初，虜人追隆祐太后御舟至造口，不及而還。幼安自此起興。”當時辛棄疾南歸十餘年，在江西任刑法獄頌方面的官吏，經常巡迴往復於湖南、江西等地。來到造口，俯瞰不捨晝夜流逝而去的江水，詞人的思緒也似這江水般波瀾起伏，綿延不絕，於是寫下了這首詞。

闌風伏雨催寒食，櫻桃一夜花狼藉。剛與病相宜，鎖窗薰繡衣。

畫眉煩女伴，央及流鶯喚。半晌試開奩，嬌多直自嫌。

註釋

①“闌風”二句：闌風伏雨，即闌風長雨，本指夏秋之交的風雨，後泛指風雨不止。寒食，寒食節。舊俗在清明節前一日或二日，當此節日，禁火三天，食冷食。狠藉。指櫻桃花敗落。

②“剛與”二句：意謂剛剛病癒，便起而薰衣。鎖窗，雕刻有花紋圖案的窗子。薰繡衣，用香料薰華麗的衣物，

③“畫眉”二句：意謂病癒又逢寒食節將至，遂煩請女伴幫忙梳妝打扮，而此時小黃鶯也偏偏在窗外啼囀。 央及，請求、懇求。流鶯，啼鶯，以其啼鳴婉轉，故云。

④“半響”二句：謂許久纔打汗妝奩，可是對鏡杯看自己嬌弱的面容時，又對自己不滿了。半響，許久、好久。自嫌，自己對自已不滿。

賞析/鑑賞

這詞裏描繪了寒食節時候，一女子剛剛病起，乍喜乍悲的情態。起二句先繪寒食節候之景，風雨不止，一夜之間櫻花零落。這是全篇抒情的環境、背景，以下便是描繪她在這景象下的一系列的行動。一是按節令而薰繡衣，一是打扮自己。但“半晌”和“自嫌”卻透露了自傷的心情。這是摹其細節去刻畫她的心理。小詞可謂寄深於淺，寄厚於輕。

菩薩蠻·畫船捶鼓催君去 宋朝 舒亶

畫船捶鼓催君去，高樓把酒留君住。去住若爲情，西江潮欲平。

江潮容易得，只是人南北。今日此樽空，知君何日同！

《菩薩蠻·畫船捶鼓催君去》譯文

畫船上的船伕捶着鼓催促着你啓程，在高樓上我端着酒想把你留住。是去還是留，真叫人難以抉擇，此時西江的潮水將要平息。

江潮時常有，只是我倆從此便南北相隔。今天這酒杯空了，不知道什麼時候才能與你同飲！

《菩薩蠻·畫船捶鼓催君去》註釋

畫船：裝飾華美的遊船。

捶鼓：擂鼓，擊鼓。

把酒：端着酒

若爲情：何以爲情，難爲情。

樽：酒杯。

《菩薩蠻·畫船捶鼓催君去》賞析

上片寫送別時的情景。臨別依依，行者與送行者，相互留戀，卻終於分離。“畫船捶鼓催君去，高樓把酒留君住。”送別者爲行人設宴餞行，兩人別離依依，千言萬語說也說不盡，一直拖到最後一刻。捶鼓，猶言敲鼓，是開船的信號。船家已擊鼓催行，而這一邊卻樓上把盞勸酒。“催”，見時間之難以再延。“高樓把酒留君住”,船家已經“催人”了，而這邊還在把酒“留”人。爲人餞行，按說應該先寫“高樓把酒留君住”，之所以倒裝，正是爲了強調分離時的`緊迫感。一”催“一“留”將“去"和"住”的矛盾突出出來了，並且帶動全篇。“去住若爲情，西江潮欲平。”行者欲去不忍，欲住不能，正左右爲難之時，江水就快平潮了，“西江潮欲平”一語包含了無數未盡之言。這兩句妙就妙在不直接說是去是留，而是通過江潮漲平的景象來說明答案。江潮漲滿之時正是船家趁潮水開航的時候。

下片寫別後的懷念。“知君何日同”，表現出難言的相思之情。“江潮容易得，只是人南北。”這兩句承上片“江潮”而來，說潮水有信，定時起落，而人一旦離去，兩人便遙遙相隔再難相見。“今日此樽空，知君何日同！”今日樽空而潮載君去，但未知潮水何日能復送君歸來。這依然是情景和思忖結合。詞中以迴環往復的語言節奏，用來表現依依不捨、綿長深厚的“思致”。將送別之人心中的不捨之情和盤托出，尤爲動人。

這是一首惜別詞。作者詞中以一推一挽之情勸住對方的眼淚，這種抒寫傷離恨別心緒的表現手法，與宋詞中寫離別時常見的纏綿悱惻、肝腸痛斷、難捨難分的情狀有所不同。

《菩薩蠻·畫船捶鼓催君去》創作背景

宋英宗1065年，舒亶考中進士，舒亶在中進士後初任臨海縣尉，因擅殺不孝部屬而辭官回鄉，復起後調任審官院主簿。不久，他接受了一個任務，即出使西夏，劃分宋夏疆界。這首詞便是他在出使西夏之期所做。

困花壓蕊絲絲雨，不堪只共愁人語。斗帳抱春寒，夢中何處山。

捲簾風意惡，淚與殘紅落。羨煞是楊花，輸它先到家。

註釋

斗帳：小帳。形如覆鬥，故稱。

春寒：指春季寒冷的氣候。

捲簾：捲起或掀起簾子。

殘紅：凋殘的花，落花。

註釋

斗帳：小帳。形如覆鬥，故稱。春寒：指春季寒冷的氣候。

捲簾：捲起或掀起簾子。

殘紅：凋殘的花，落花。

鑑賞

這是一首閨怨詞。人在愁緒中，雨是藉以訴請的最佳友伴。首句“困花壓蕊絲絲雨”，真切地寫出春雨的綿長輕潤。但這絲雨“困”花“壓”蕊，原來也像是瞭解了閨中女子的愁腸，一任默默地飄灑相伴。“斗帳抱春寒”，夜深了人在紅羅繡帳裏卻不能成寐，便更覺得春夜的清寒。“抱”，寫出閨中人之孤單無助，惟有抱“春寒”而已。“夢中何處山”，獨自尋夢，夢裏山重水遠，並不能遇見自己所思念的人。下片，“捲簾風意惡”，因心事悽迷，便覺得連吹捲起珠簾的風也欺悔人。這是以“我”之眼觀物的寫法，此語看似極無理，實則極含情。惟究詞人心緒何以如此之壞，“淚與殘紅落”拖出了並不難猜的謎底：原來是看流水逝花，嘆歲月流轉，恐年華不再，故而淚與殘紅落。結句乃把一段心事，付與自由飄舞的楊花，盼着遠人也如楊花般早日回家。全詞格調清新秀雅，雖寫一般閨情，而不一味抑鬱不歡，能於詞中獨賦一種綿渺深情，令人味之而意愈長。

紅樓遙隔廉纖雨。沉沉暝色籠高樹。樹影到儂窗。君家燈火光。風枝和影弄。似妾西窗夢。夢醒即天涯。打窗聞落花。

註釋

廉纖：細微、纖細。韓愈《晚雨》

詩：“廉纖晚雨不能晴。”

註釋

廉纖：細微、纖細。

賞析

遙望您住的紅樓，隔阻着迷細雨。黃昏後夜色沉沉，籠罩着庭前的高樹。把樹影照落我的窗前———是您家燈火的光輝。輕風擺弄着枝葉的影子，動搖不定，彷彿像我在西窗下迷離的夢境。夢醒時，人已遠隔天涯，只聽到一陣陣落花飄酒窗上之聲。兩句情景交融。殘夢落花，追尋已邈，此情此景，亦難爲懷了。

青年時代的靜安，也總是在追求他的美好的理想，他沒有找到政治上正確的出路，他的理想也如夢影般破滅流散了。一縷縷拂不去的哀愁縈在心頭，“夢”與“影”都是縹緲的意象，喚起的總是離愁別緒。作於1907年春暮。

荒雞再咽天難曉，星榆落盡秋將老。氈幕繞牛羊，敲冰飲酪漿。

山程兼水宿，漏點清鉦續。正是夢迴時，擁衾無限思。

鑑賞

這是一首描繪邊塞行役中的生活及思念家園的小詞。上片皆出以景語，而景物無不悽然關情。下片寫行止無定，夜以繼日，唯夢中可暫得安慰，但好夢又不成，只剩有無限的苦思了。小詞深致樸直，然直而能曲，含婉層深。始有“荒雞”，結以“無限思”，又似存隱憂，耐人尋味。

菩薩蠻·風柔日薄春猶早

風柔日薄春猶早，夾衫乍著心情好。睡起覺微寒，梅花鬢上殘。

故鄉何處是，忘了除非醉。沉水臥時燒，香消酒未消。

古詩簡介

《菩薩蠻·風柔日薄春猶早》是宋代女詞人李清照的作品。此詞是作者晚年的作品，抒發了深切的思鄉之情。上片寫作者早春日裏用醉酒濃睡來開解濃重的鄉愁的情景，下片寫她除了神經受到麻醉否則是不會忘記故鄉的愁苦心緒。全詞通篇採用對比手法，上片寫早春之喜，下片寫思鄉之苦，以美好的春色反襯有家難歸的悲悽，深切感人，構思超妙。

翻譯/譯文

春風柔和，陽光淡薄，已經是早春的季節了。剛脫掉棉襖，換上夾層的青衫，我的心情很好。一覺醒來微微有些寒意，鬢上的梅花妝現時已經亂了。

我日夜思念的故鄉在哪裏呢？只有在醉夢中才能忘卻思鄉的愁苦。香爐是我睡的時候點着的，現在沉水香的煙霧已經散了，而我的酒氣卻還未全消。

註釋

⑴菩薩蠻：詞牌名。

⑵日薄：謂早春陽光和煦宜人。

⑶乍著：剛剛穿上。宋方潛力《蕙蘭芳》：“乍著單衣，才拈圓扇，氣候暄燠。”

⑷梅花：此處當指插在鬢角上的春梅。一說指梅花妝。《太平御覽》卷九七O引《宋書》，謂南朝宋武帝女壽陽公主人日臥於含章殿檐下，梅花落額上，成五出之花。拂之不去，自後有梅花妝。

⑸沉水：即沉水香，也叫沉香，瑞香科植物，爲一種薰香料。《太平御覽》卷九八二引《南州異物志》雲：“沉水香出日南。欲取，當失斬壞樹着地。積久，外皮朽爛。其心至堅者，置水則沉，名沉香。”

賞析/鑑賞

根據這首詞本身看來，很可能寫於李清照南渡後。詞中寫的是一種思鄉的濃愁，頗耐思味。當時是早春時節，天氣溫和，風光柔麗，女詞人剛剛卸去冬裝，換上夾衫，心情輕快而又愉悅。這是美好的大自然給詞人心靈投上的一抹明亮的色彩。女詞人睡起，感到幾絲寒意，鬢上的“梅花”也已殘破。上闋四句，委婉地透露出來的是一種含蓄、朦朧、帶有幾分淒冷的心境和幽細的愁思；女詞人先淡淡幾筆輕輕拈出了春“寒”和花“殘”這樣的審美感覺，放在讀者的心頭，通過這種“微寒”之感和殘破的“梅花”意象，巧妙地閃射出她心靈深處的某種不如人意但又難言的惆悵之感。一位心靈觸覺極爲敏銳細膩的知識女性對良辰美景的複雜感觸在這裏已微露端倪。

下闋則波瀾頓起，女詞人將上闋曲折透露出來的那種悽清感和殘缺美的底蘊一筆揭示出來：“故鄉何處是，忘了除非醉。”這實在是帶着血淚的痛楚悲呼。她只能將一懷思鄉愁緒訴諸杯中物。至此，讀者已經明白了女詞人心靈深處不安的原因；而上闋預先作爲一種情感鋪墊而懸垂的“微寒”之感以及那殘破的“梅花”，也有了着落。

李清照在表達白己的這種思鄉心緒時，很講究筆法和技巧。全詞風格婉約、含蓄，深沉、強烈的情緒並不施以濃墨重彩，卻以清淡、省簡的文字輕描淡寫，情感表達得強烈而又有羈勒，陡然從心靈深處涌出，但隨即又輕輕一筆打住，使這短短的一首小詞在情感表達上產生一種起伏和跌宕，形成美感上的節奏。上闋的情感，一路平穩而沖淡，下闋劈頭便是“故鄉何處是”，使前面那一路沖淡的情緒頓起波瀾。而上闋那種乍着夾衫的好心情到了下闋也陡然一變，跳到思念故鄉的一懷愁緒上來。這種情感上的節奏和突變，無疑具有詩詞創作和審美欣賞上的美學意義，但從另一方面看，也實在是女詞人複雜、深刻的精神心理的真實顯示。這首詞相當深刻、有力地揭示出女詞人靈魂深處的悲憤、不安和強烈的思鄉情緒。細心的讀者不難透過女詞人深閨中的嫋嫋香霧、沉沉酒杯、昏昏醉意而窺見那顆與民族命運共存亡的崇高心靈。

　　菩薩蠻·白日驚飈冬已半

驚飆掠地冬將半，解鞍正值昏鴉亂。冰合大河流，茫茫一片愁。

燒痕空極望，鼓角高城上。明日近長安，客心愁未闌。

翻譯

狂風席捲大地．冬天已過半。解下馬鞍暫且停駐，正值黃昏，羣鴉亂飛。黃河已成片成片地結冰，茫茫一片，恰如愁思不絕。

放眼望去，唯餘一片野火的痕跡。高高的城樓上，鼓角連天。明日即將抵京，可遊子的愁思卻依然沒有盡頭。

註釋

驚飈：謂狂風。

解鞍：其意爲解鞍下馬，表示停下來。

昏鴉：即烏鴉。此指黃昏之時烏鴉亂飛。

冰合句：謂大河已爲冰封，河水不再流動。

燒痕：野火的痕跡。

鼓角句：鼓和號角，是古代軍隊使用的一種用來發號施令的鼓和號角。

長安：此代指北京城。

闌：殘盡。

創作背景

這首詞寫的是詞人從邊塞回來時的狀況。至於具體時間，有兩種說法，一種認爲是康熙二十一年（1682年）覘梭龍後的歸途中；另一種說法是清康熙二十三年（1684年）十一月扈從東巡的歸途上。

賞析

上片勾畫出一幅白日深冬歸程圖：“白日驚飆冬已半，解鞍正值昏鴉亂”，狂風捲折的冬日，歸途昏鴉飛亂了天邊的雲霞，詞人解鞍少駐初程。畫面壯麗而又消沉，讓人生出欲說難言的悵惘。“驚飈”將冬日寒風之凜冽與氣候的惡劣一聞道出，精到而更有畫面感。接下來的“冰合大河流，茫茫一片愁”兩句，又更增添了眼前冬景的壯闊，將歸程圖拉伸至無限壯闊之處，有種“長河落日圓”的雄闊壯麗。

下片歸程圖縱橫延伸。“燒痕空極望，鼓角高城上”，放眼望去，蒼茫的平原上是一片野火燒過的痕跡；極目仰望，已經依稀可以看到鼓角和城牆，看來已經離家不遠了。“明日近長安，客心愁未闌”，雖然明天就要回到京城，但一路上的奔波勞苦，並沒有因此而消失，可見納蘭這一路上有多辛苦了。結尾兩句化自謝眺《暫使下都夜發新林至京邑》“大江流日夜，客心悲未央”，在全詞有畫龍點睛之效，這愁便是納蘭的經典式愁，言淺意深，引人深思。

全詞寫景皆是昏暗悽然，景中含情，然景緻壯闊處又別有一番風度。語句含悲，語調悽楚，字裏行間縈繞着百轉柔情，訴盡了詞人真實的內心感受。

原文

如今卻憶江南樂，當時年少春衫薄。騎馬倚斜橋，滿樓紅袖招。

翠屏金屈曲，醉入花叢宿。此度見花枝，白頭誓不歸。

譯文及註釋：

作者：佚名

譯文

現在我纔回想起江南的好處來，當時年少風流，春衫飄舉，風度翩翩。我騎着大馬，斜靠小橋，滿樓的女子都被我的英姿所傾倒。

閨房屏障曲折迂迴，掩映深幽，那就是我醉宿花叢之所在。現在要是能再有像當年那樣的遇合，我就是到白頭也一定不會想回來。

註釋

⑴菩薩蠻：詞牌名。

⑵紅袖：指代少女。梁簡文帝《採蓮賦》：“素腕舉，紅袖長。”這裏指青樓中妓女之類。

⑶翠屏：鑲有翡翠的屏風。金屈曲：屏風的摺疊處反射着金光。一說金屈曲是屏風上的金屬環紐。

⑷花叢：指代遊冶處的豔麗境界。

⑸花枝：比喻所鍾愛的女子。

賞析：

作者：佚名

此詞是對往事的回顧以及感慨。“如今卻憶江南樂”的“如今”是跟從前做對比的，意思是說：我現在才反而回想起江南的好處。“卻”是反對之詞，“如今卻憶”四個字一筆勾銷了當年的“人人盡說江南好”，再次突出他當時並沒有認爲江南好的意思。當時在江南，他並不以江南爲快樂，他的心心意意都在那“紅樓別夜”的中原，都在那“勸我早歸家”的美人，所以對那風景如畫的江南，壚邊似月的酒女都並沒產生絲毫的留戀。但等他離開了江南，反而卻回憶起在江南那段生活的美好了。唐代詩人賈島（據《全唐詩》四七二卷一作劉皁詩）有詩云：“客合併州已十霜，歸心日夜憶咸陽。無端更渡桑乾水，卻望幷州是故鄉。”他說：“我在幷州做客已經十年了，不分日夜思念的是長安附近的咸陽，如今我渡過桑乾河來到更遠的地方，回首幷州，倒彷彿幷州也是我的故鄉了。”韋莊所寫的也是這種心理。他在江南思念着中原，離開江南到更遠的蜀中，他又覺得在江南的生活也畢竟是快樂的，是值得懷念的了。韋莊多數的詞所傳達的感發的力量不是靠形象，而是靠敘述的口吻，也就是用賦的筆法。可是他並不是不用形象，“當時年少春衫薄”中的“春衫薄”三字就是形象，寫少年的光景之美好和可懷念。李商隱有過兩句詩：“庾郎最年少，芳草妒春袍。”爲陪襯庾郎的年少，用了春袍的質料的輕快和色澤的鮮明的形象，那使芳草都嫉妒的這樣的明快充滿活力的春袍，正是青年的形象。“騎馬倚斜橋”，更是形象，怎樣描寫男青年的英武瀟灑，西方文學作品裏少女心目中的男青年形象就是所謂的白馬王子，中國也有類似的傳統，白居易的詩：“郎騎白馬傍垂楊，妾折青梅倚短牆，牆頭馬上遙相望，一見識君即斷腸。”這位中國青年騎的也是白馬。韋莊“騎馬倚斜橋，滿樓紅袖招”，也是寫的這樣的男女之間感情的遇合，一定要重視他們共同所寫的這種遇合的傳統，這種遇合都同時有一種共同的含意，就是要以最好的年華，最出人的才能，最好的面貌去得到這種可貴的遇合。“騎馬倚斜橋”是英武與瀟灑的結合，“騎馬”是英雄勇武的一面，“倚斜橋”是風流瀟灑的一面，“滿樓紅袖招”是說滿樓的女子都爲之傾倒。韋莊的這兩句詞是說他當年何嘗沒有才華，何嘗沒有遇合，何嘗沒有人賞愛，然而他那時沒有對滿樓的紅袖鍾情。因爲他第一句就寫的是“如今卻憶江南樂”，所以他所說的“滿樓紅袖招”都是反面的陪襯，意思是說：我當年有那樣的年華、遇合、賞愛，但我沒有看重這些，而這一切現在都過去了。至此爲止，寫的都是對江南往昔的回憶。

下半闋“翠屏金屈曲，醉入花叢宿”二句，一則可能仍是寫回憶中的情事，再則也可能是寫今日之情事，有兩種可能，也可以兼指。用“翠”“金”二字，意在寫明環境之美。“花叢”在古人詩詞中，不單是指自然界的花叢，廣義的還指如花的女子，他說：我當年面對“滿樓紅袖招”都沒有鍾情，而現在要能再有像當時那樣的遇合，“此度見花枝”，我便將要“白頭誓不歸”了。“誓”表示其態度之斷然堅決。“白頭誓不歸”這句與《菩薩蠻·人人盡說江南好》的“未老莫還鄉”是鮮明的對比，當年是說沒有年老還可以暫時不回故鄉，真正意思是說年老時一定要回鄉。而如今白髮蒼蒼卻不但不會還鄉，反而說誓不回鄉了。韋莊是京兆杜陵人，而且也在洛陽住過，所以不管是長安也好，洛陽也好，都是他的故園和舊居所在，他現在由“未老莫還鄉”轉變成“白頭誓不歸”，是因爲他無家可回，無國可歸了，唐朝已經完全滅亡了。韋莊留在蜀中，王建曾一度馳檄四方，欲聯合討伐朱溫，從而形成兩個對立的陣營。對於唐朝滅亡這樣一件震動天下的大事，韋莊不可能沒有受到震動。當年在江南時說“未老莫還鄉”，是因爲長安還有希望收復，回鄉的希望依然存在，但在他留寓蜀中時，唐朝已經徹底滅亡了，回鄉的希望蕩然無存，所以他才決然的說“白頭誓不歸”，口氣極爲決斷，含義則極爲沉痛。着一“誓”字，無比堅決，以斬盡殺絕之語，寫無窮無盡之悲。這正是韋莊詞的特色。

　　原文

玉京人去秋蕭索，畫檐鵲起梧桐落。欹枕悄無言，月和殘夢圓。

背燈唯暗泣，甚處砧聲急。眉黛遠山攢，芭蕉生暮寒。

賞析

這是北宋初年廣爲流傳的一首詞，筆致工巧，深婉動人，盡極抒寫一位溫柔多情、敏感嫺靜女子之念思之情，陳廷焯評贊該詞：“如怨如慕，極深款之致。”據阮閱《詩話總龜》等書記載：“南唐盧絳病痁（shān，瘧疾），夢白衣美婦歌曰：‘玉京人去秋蕭索’云云。”給這首詞蒙上一層迷離恍惚的神祕色彩，世稱爲“鬼詞”，可見人們對其喜愛之極。上闕首句“玉京人去秋蕭索”，點明親人遠去京師，春去秋至而音信全無。“畫檐鵲起梧桐落”，鵲起不顧，進一步暗示親人一去杳然；庭院闃寂，悵然失望，梧桐葉墜之聲亦清晰可聞，懷想之深，立見。“欹枕悄無言”，夜不安寐，欹枕無言，用動作表現心理，形象而又委曲。 “月和清夢圓”，夢裏依稀與親人團聚。詞人把夢中團聚與中天月圓巧妙地交織一起，“圓”語雙關，圓而不圓，夢境與現實、月色與人事兩相反襯，思念之情愈婉愈深。“背燈惟暗泣，甚處砧聲急”，前後倒裝。“甚處砧聲急”，深夜裏不知什麼地方響起陣陣搗衣聲，把人從朦朧的睡夢中驚醒。“甚處”表明砧聲從很遠處傳來，時斷時續，並不太響，也符合乍醒恍惚情態。這種響聲亦把人驚醒，說明睡得不安穩，夜之冷清更甚，“急”未必實寫砧聲矣。“背燈惟暗泣”，夢斷神傷狀。眼前冷寂，夢中歡聚，兩相襯照，益發傷神悵惘，豈不柔腸寸斷、哀泣不止呀！一“暗”字，心中哭泣，爲傷感之最。“眉黛遠山攢”，接“背燈暗泣”，給傷心之極攢蹙秀眉一特寫，更將滿膺思念、一腔哀怨，無法釋懷而凝結於眉間黛遠。末句“芭蕉生暮寒”宕開，以景收束。“芭蕉生寒”淒冷之切，寒氣直沁人心裏，又不說破，辭婉情切，令人哀怨無端，爲以景結情之妙筆。此詞上下兩闕各用兩仄韻、兩平韻，平仄傳遞，情調亦由緊促轉爲低沉，與詞意的轉進相諧和。結構上一句景，一句情，間或情景雙寫。在情與景的相映、相生、相融中，主人公的內心世界婉曲而深切地袒露出來。

原文：

數間茅屋閒臨水，窄衫短帽垂楊裏。

花是去年紅，吹開一夜風。梢梢新月偃，午醉醒來晚。何物最關情，黃鸝三兩聲。

詩詞賞析：

《菩薩蠻》是一首集句詞，即全用前人詩句雜綴成詞。王安石一生寫了不少集句詩，當時人們竟相仿效，成爲一種風氣。他不僅集句爲詩，也集句爲詞，這也可以說是他的首創，同時的蘇軾、黃庭堅，後來的辛棄疾等，皆相效法。集句爲詞，除了要諳熟前人作品外，還要考慮句式長短，對偶聲韻，但最主要的是在詞意上須安排妥帖，情思連續，使之如出己口，真正爲自己表情達意服務。只有如此，集句詞纔算是一種藝術創作，否則只是一領破衲衣而已。

該詞上闋表示自己目前的生活環境與身份，及對花事依舊、人事已非的感慨；下闋作者自問自答，顯示自己孤介傲岸、超塵拔俗的耿直人格。這首旨在一“閒”字，表現了作者遠離仕宦喧囂的閒情逸趣。作者用前人的詩句創造出自己心中的意境，爲自己表情達意服務，並通過自己的精心組合安排，使之渾然無跡，如同己作。

“數間茅屋閒臨水，窄衫短帽垂楊裏”開首二句明白地表示自己目前的生活環境與身份。往昔重樓飛檐、雕欄畫棟的官宦居處換成了築籬爲牆，結草作舍的水邊茅屋；如今窄衫短帽的閒人裝束取代了過去的冠帶蟒服。作者從九重宸闕的丹墀前來到了水邊橋畔的垂楊裏。對於這種遭際的變化，王安石採取一種安然自適的態度。一個“閒”字渲染出淡泊寧靜的生活環境。也點出了作者擺脫宦海遠離風塵的村野情趣。兩句閒雅從容，雖然是從前人詩句中摘錄而成，但指事類情，貼切自然，不啻如出己口。

接着兩句是寫景：“花是去年紅，吹開一夜風。”一夕春風來，吹開萬紫千紅，風光正似去年。但是“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同”，參照唐人的原句“發從今日白，花是去年紅”（殷益《看牡丹》），不難覺得作者也包含着與前人相同的感慨。但是，作爲一個曾經勵志改革的政治家，他對花事依舊、人事已非的感慨，就不僅僅是時光流逝、老之將至的嘆息，更包含着他壯志末酬的憂愁。

下闋“梢梢新月偃，午醉醒來晚。”作者醉灑晝寢，再不必隨班上朝參預政事，生活是如此閒逸，但是，酒醒夢迴，陪伴他的並不是清風明月，而是風吹雲走、月翳半規的昏沉夜色。如果將“新月偃”這一富於象徵的景象聯繫當時新法廢除，新派落職，宋哲宗年幼不能理事，太皇人後高氏聽政起用舊黨的政治局而，認爲作者用比興的手法寓示對國家政局的關懷，恐怕也不是郢書燕說。但是，自己下野的身份，茅舍卜居的環境畢竟是遠離了政治中心，他此時的所志所適，也惟有閒逸而已，因此最後二句自然地歸結到閒情上：“何物最關情，黃鸝三兩聲。”作者自問自答，寫得含蓄而餘韻悠長。王安石寄情黃鸝，不僅要表現在鳥語花香中的閒情逸趣，更是顯示自己孤介傲岸、超塵拔俗的耿直人格。

在安逸澹淡的生活情景中寄寓着政治家的襟懷心志，在閒雅流麗的風調裏顯示着改革家的才性骨力。素潔平易而又含蓄深沉是這首詞的基本特色，雖是集句，也體現了王安石詞“一洗五代舊習”（劉熙載《藝概-詞曲慨》）的創作個性。

但是，這首詞最值得稱道的是集詩句爲詞這一藝術形式。這是王安石的發明。唐人豐富的詩歌遺產，成了王安石現成的詞句，除了第三句取自唐人殷益的《看牡丹》外，其餘亦多出自唐詩，第一句用的是劉禹錫《送曹璩歸越中舊隱詩》：“數間茅屋閒臨水，一盞秋燈夜讀書。”第五句的出處是韓愈的《南溪始泛》：“點點暮雨飄，梢梢新月偃。”第六句來自方械的詩（失題）：“午醉醒來晚，無人夢自驚。”如此信手拈來，隨意驅策，使之協律人樂，變詩爲詞，確實體現了作者學富才高的創作功力。這首集句詞的成功更重要的還是作者用前人的詩句創造出自己心中的意境，爲自己表情達意服務，並通過自己的精心組合安排，使之渾然無跡，如同己作。

《菩薩蠻》

春風吹綠湖邊草，春光依舊湖邊道。

玉勒錦障泥，少年遊冶時。

煙明花似繡，且醉旗亭酒。

斜日照花西，歸鴉花外啼。

【鑑賞】:

高觀國的這首詞主要反映作者到湖邊重溫舊夢的思想感情，清新蘊藉是這首詞的寫作特點。

“春風吹綠湖邊草”，也吹醒了他的舊情，喚起了他的記憶。人的美好感情特別是戀情顯得格外有生命力，有時似乎“忘記”了，但不經意間受外界觸發又會突然萌發。當春風吹綠湖邊草，自然界的勃勃生機、草色的青綠可愛，最易於激發人的美好情感，而將草色喻離情、喻相思、芳草喻情人又是積澱在人們意識中的特定聯想，這樣舊情就自然會復活了。“春光依舊湖邊道”，湖邊道上，春意盎然。“依舊”二字，將眼前之春光轉換爲昔日之春光，引出下二句的回憶中情景。回憶是那麼清晰，美好，他一往情深了。“玉勒錦障泥，少年遊冶時。”“玉勒”，白玉裝飾的馬籠頭。“錦障泥”，用織錦做成的馬鞍墊子。“遊冶”，此指男女交遊。這是他回憶起的少年時來到“湖邊道”情景。玉勒錦鞍烘托出馬的驕貴、人的精神。少年的他跨上這樣的寶馬漫遊在春風駘蕩的湖邊，那是多麼的風流，多麼的令人嚮往。自然，那次遊冶定有難忘的情遇。

下片繼續寫對那次遊冶的追憶與回味。“煙明花似繡，且醉旗亭酒。”早春湖畔陽光明媚，岸上的紅花象是繡在輕綃上似的，多麼豔麗。“煙明花似繡”，寫景真切。這個“花似繡”也許還聯想到那繡羅裳的意中人。“且醉旗亭酒”，“旗亭”，酒店。聊且到這酒店中以求一醉。此時他當有茫然若失之感，有意借酒驅遣那撩人的思緒。“斜日照花西，歸鴉花外啼。”他在旗亭裏沉入了久長的回憶，直到歸鴉啼鳴纔將他從沉思中喚醒，此時已是夕陽西下了。“煙明”句明爲晨景，到“斜日”時間跨度相當大。他“醉”前看到的是“花似繡”，醒來又是“花西”、“花外”，滿眼是花，人在花叢之中。這麼多“花”，顯然是他潛意識的昇華，朵朵花都會聯想起“她”。這裏邊，也許還重溫了相遇後的情事。玩味“歸鴉花外啼”，則日暮烏鴉歸來在前人詩中不少有象徵男女歡會的意思，如樑蕭綱《烏棲曲》：“倡家高樹烏欲棲，羅帷翠被任君低。”李白《楊叛兒》：“烏啼隱楊花，君醉留妾家。”這種聯想虛無縹渺，寫得很含蓄，全篇景色又寫得那麼美，還是給人以美感的。

近人吳梅說：“大抵南宋以來，如放翁、如於湖則學東坡，如龍川、如龍洲則學稼軒。至蒲江、賓王（按即高觀國）輩，以江湖叫囂之習，非倚聲家所宜，遂瓣香周、秦（按指周邦彥、秦觀），而詞境亦閒適矣。”（《詞學通論》）高觀國《竹屋癡語》一些小令以寫景抒情見長，文字簡潔，耐人尋味，正是周、秦的風格。