兒童聲樂教學的三大要點

隨着社會文明的進步,國人的綜合素質不斷提高,對兒童進行音樂素質教育,已列入家長必需的考慮議程。越來越多的兒童喜歡並選擇正規學習聲樂,兒童聲樂教學已成爲聲樂教學領域的一個重要組成部分。下面是yjbys小編提出的三點要點,供大家參考。

兒童聲樂教學的三大要點

  一、 生理特點

現代社會物質條件比較豐富,兒童豐衣足食,過着無憂無慮的生活,他們常常用唱歌的方式來表達自己快樂的情緒。但是處於發育期的孩子們,聲帶比較稚嫩,需要在老師正確的指導下去唱歌,否則亂唱會導致聲帶受損,甚至影響到孩子的身心健康。六歲以前的孩子,他們的喉頭和聲帶是成人的一半,甚至還不到一半,胸腔也很小,呼吸較淺,這時他們多用頭腔共鳴。因此聲音聽起來比較響亮、甜美而透明,嗓子就好比一件精美的藝術品。此時家長無需急於求成,最好的方法就是讓孩子自然發展,多欣賞一些有水平的音樂,學唱一些簡單的兒歌,主要任務是讓其對音樂產生興趣,培養良好的樂感和節奏感。同時,也可鼓勵兒童用肢體語言表現音樂內容,讓他們隨着音樂動起來,以增強幼兒對音樂的感知力及表現力。值得強調的是,不管兒童做出來的動作怎樣,家長都要給予積極的表揚和鼓勵。七歲的孩子開始學習聲樂最好,這時的童聲與幼兒又有所不同,是兩片短小的薄薄的聲帶振動發出的純淨的基音,加上口腔共鳴形成的明亮清脆的個性音色,稚氣可愛,非常迷人。但這是一種純自然的音色,缺少科學發聲方法的支持,頭腔共鳴比較少,因此歌唱時高音上不去,喊的成分會比較多。學習了科學的發聲方法,加入氣息和頭腔共鳴,以假聲帶原來的真聲,音色就會有所改變,變得圓潤、渾厚,但會失去一些明亮度和稚氣感。但是,頭腔共鳴能產生一種飽滿和通暢的感覺,能夠輕鬆解決高音。 因此,在兒童的聲樂教學中,不能因爲怕改變明亮可愛的自然的童聲音色而在發聲方法上有所保留。學聲樂學的就是科學的發聲方法,如果因爲自然的童聲音色好聽,就不學頭腔共鳴,對兒童來講,最終會得不償失。因爲,隨着兒童身體的發育,自然的童聲最終會失去,而科學的發聲方法會保留下來,使他終身受益,是他永遠的財富。因此,不盲目音量,應變尖亮爲通透,追求童聲的藝術美,把科學的發聲方法放在第一位,纔是兒童聲樂教學的正確的指導思想。在這個階段,他們已能獨立學習聲樂技巧,理解教師的意圖,並能基本控制好歌唱器官,對聲音有一定的辨別力,對歌曲也有一定的理解能力和表現力,這樣在不斷提高歌唱技能的同時,還可以培養兒童學習聲樂的興趣,有利於長時間地持續學習,甚至未來走上歌唱的道路。

  二、心理特點

兒童性格特點天真活潑,喜歡獲得表揚和認可,每個孩子在聽到表揚時都會感到興奮、開心,尤其在唱歌的時候,讚美和肯定會使兒童精神振奮,情緒高昂,這是一個非常理想的歌唱狀態。反之,過度的批評會使兒童產生挫敗感,影響歌唱的狀態。因此,在兒童聲樂教學中,需要給他們營造一個輕鬆、愉快的學習環境。要用溫和的語言、甜美的微笑和他們溝通,在嚴格教學的基礎上,讓學生感覺到來自教師濃濃的愛,真正做到“嚴中有愛”。教師的言行,甚至表情都會對孩子產生很大的影響。學習聲樂與學習鋼琴等其它樂器有所不同,聲樂是比較抽象的一門藝術,需要一個循序漸進的過程。發聲方法和歌唱狀態的掌握也是逐漸建立和形成的。在學習的過程中,教師應該對兒童哪怕微小的一點進步,及時給予肯定和鼓勵,建立他們的自信心,提高兒童進一步學習的慾望,始終保持良好的'、興奮的學習狀態,並且通過肯定使他們穩定這種狀態。切不可用刺激性的語言,這樣不但會損傷兒童的自尊心,甚至會使其對學習唱歌失去興趣。歌唱學習進步是階段性的,練聲曲和歌曲都要選擇適合此階段的程度,不易選擇不能勝任或勉強能唱的歌,兒童的聲樂訓練應以學習和掌握正確的發聲方法爲目的,以自己的自然聲區爲基礎,音域不超過一個半八度,中等音強,儘量使用輕機能唱高音,每次的訓練時間在半小時左右,並且中途要休息兩次,讓聲帶得到休息,恢復彈性,精神上保持興奮。另外,還要根據兒童的具體情況選擇適合的歌曲,要根據兒童的音域和學習情況及演唱能力來選擇在演唱中沒有障礙又能充分展示其發聲技術的歌曲。選擇過難的歌曲。會對兒童造成心理負擔,有舉步維艱、力不從心的感覺,學習的熱情也會削弱或蕩然無存。所以在少兒聲樂教學中不可忽視他們的心理特點,要讓他們在輕鬆愉快的學習環境中學習、成長、進步。

  三、知識特點

兒童的知識水平和理解能力遠遠達不到理解聲樂理論的程度,因此,聲樂理論的講解,不但起不到幫助兒童學習發聲方法的作用,相反,還會給他們帶來困惑,給聲樂實踐製造障礙。因此,在教學術語的選用方面,要採用大膽的設想、形象的比喻與描述的手法,把抽象的方法、位置和感覺具象化,並用十分簡潔的語言表達出來。最好具體到某一物象,用一句話或一個詞彙來表達,甚至還可以用手勢、動作來表達。如用“聞花”來表達歌唱前的氣息準備狀態;用“第二個釦子”表示歌唱時喉嚨的假想位置;用“關門”來表示關閉唱法等。這種形象、簡潔的術語很容易被兒童理解和掌握,能幫助兒童很快抓住感覺並給感覺定位。用很簡單的詞彙代替繁瑣的理論,發揮兒童的優勢,避開兒童的弱勢,把複雜抽象的聲樂教學變得簡單而輕鬆。因此可以說,簡潔、形象、準確的教學術語,是打開兒童聲樂思維之門的“金鑰匙”。另外,我們還需要根據兒童模仿能力較強的特點,先模仿教師的範唱,兒童對身體上的歌唱器官大多沒有理性上的感覺,如對呼吸器官、發聲器官、共鳴器管、以及脣、齒、舌、牙、喉等,基本上是模糊的,對控制身體各歌唱器官的能力更是比較差,通過模仿使之不自覺的運用起來。 加上以生活中的感覺和豐富的想象力,來訓練歌唱器官的協調及配合。運用單項練習來進行聲樂訓練,可以使學生在很短的時間內掌握聲樂技巧。例:歌唱呼吸練習、放鬆喉部練習,咬字吐字練習、歌唱時面部自然放鬆練習以及歌唱時的表現能力練習等,分別進行單項練習,學生會有更深刻的概念性,同時也能記住和保持住歌唱的正確狀態,並在大腦中確定正確的信息記憶,在歌唱時可以有效地使歌唱器官協調配合,保留住兒童自然、明亮、甜美的音色,在高、低聲區上達到聲音統一、位置統一的目的。兒童年齡小,知識面比較窄,理解能力相對比較單一。在教授兒童聲樂課程時,要有充分的耐心,教師也要注意充分發揮想象力,站在兒童的角度,來啓發和引導兒童,將硬生生的理論形象化,這樣將達到事半功倍的目的。

最後綜述,兒童具有很強的探求未知世界的熱情,有強烈的對美的追求。在聲樂的學習方面,兒童的想象能力和感知能力幾乎都比成人強。另外,兒童思想單純,心無雜念,對技術的掌握也比較牢固。因此,只要採用的方法得當,術語巧妙,因材施教,兒童學習聲樂不比成人難,甚至有時比成人學得還快。兒童聲樂教學是個精細的打造工程,每個環節都需精心設計。對兒童的培養,是愛的滲透過程,只要傾注着愛心,就一定會有愛的回報,當看到自己精心培植的花朵漸漸綻開時,欣慰就會從心底油然而升。音樂是個浩翰的海洋,兒童聲樂教學也有着豐富的內涵。少年兒童是祖國的未來,在兒童聲樂教學的這片土壤裏,有待於更多的聲樂工作者去探索、耕耘,不斷地去完善聲樂教學方法,這需要我們下一番苦功,學會耐心、學會發現、學會肯定,作爲一個負責任的聲樂老師,不能單純重視聲樂技巧,還要着力從兒童生理、心理和知識特點進行深入研究,才能更好地提高教學水平和教學效果,把一棵棵幼苗培育成鮮豔的花朵。