音樂教育的模式與中國還是略有區別，具體來說，就是以學生思考爲主，老師只進行點撥或提醒。以下是小編整理的關於兒童學習鋼琴的方法，希望大家認真閱讀!
德國
在德國的音樂學院學習鋼琴，通常必須先完成13年的普通教育，獲得畢業證書，才能參加入學考試。入學之後的課程分兩種，一種是爲將來想成爲一般中學教師的學生而開設的，四五年後，畢業考試合格的人，就可以拿到畢業證書。
德國的兒童啓蒙音樂圖書
此外，還有一種獨奏課程的教育，是爲那些想成爲鋼琴演奏家的人而設。對於爲想當鋼琴教師而設的基礎教程，一般除了主課和基本樂理與合奏課外，還要學習鋼琴教學法，系統地學習鋼琴教育史、演奏法的發展、鋼琴教育的理論與實踐等課程。
法國
法國對孩子的音樂教育很重視。例如，巴黎國立音樂學院在1795年將皇家歌唱學院和國立音樂學校合併後組成學校，學生每年大約只要支付150美元註冊費便可，其它全免費。學生們可以根據自己的年齡(從10歲到成年)，像在普通學校一樣，從國小、中學到大學，在這裏接受全面的教育。
巴黎歌劇院爲法國的音樂發展帶來無限活力
兒童進入音樂學院前，其指導是由私立音樂學校或私立小型音樂學校，以及各地的鋼琴教師來完成。鋼琴系的.學生除了要學習視奏、視唱練耳、伴奏和室內樂等課程外，大部分都要學習和聲和對位法等，與作曲系的學生一樣，學習有關作曲的知識和寫作技巧，是法國鋼琴教育中最突出的特色之一。
美國
美國學習鋼琴的兒童數量並不是特別多，除非父母對子女抱有極大希望，否則一般開始學習鋼琴的時間都在上學以後。另一方面，美國對個人創造性的強調，使兒童有很大獨立性，大部分情況是——只要學生自己覺得失去興趣，家長也就不再勉強，孩子也就停止學習了。
美國爵士樂歷史悠久
但是，美國有自己的音樂，當孩子們接受過一段時間古典音樂基礎訓練後，就會輕易把他們自己的音樂，也就是爵士樂或布魯斯等改編並進行鋼琴演奏。因此，在美國式教材中，爵士樂風格的作品佔有很大比重。由於這些並不是由外國輸入，而是美國自己的音樂，孩子們一直在這種音樂的伴隨下成長。
在美國音樂界，每年都舉辦數量非常多的比賽，爲優秀人才創造很多成名機會。年輕的演奏家們在地域性比賽獲得優異成績後，就可以向更大的音樂比賽挑戰了。也因此，衆多的比賽對學生的積極性起了很強的推動作用。
匈牙利
在匈牙利，所有的器樂教育都是由國家組織的，這種學校，除了一部分有獨立的建築物外，大都附設在全國各級學校或文化館中。
匈牙利著名的李斯特音樂學院
在入校之前，學生必須要有一年時間的準備。與其它國家不同的是，他們只開發節奏感和聽音的能力，以及學習音樂所必須的讀與寫的基礎要素，而並不學習如何使用樂器。
俄羅斯
由於鋼琴教育很容易過分強調技巧訓練，對於這種情況，俄羅斯的教師是非常注意的，尤其在初級階段。
俄羅斯教師要求學生彈奏時要有體會和感受
從一開始彈琴的時候，教師就要求學生能彈出富於表現的音色，讓兒童們在聆聽音樂的同時，必須有某種體會，以培養學生在音樂表現上產生出敏銳的感受。
不管哪個國家，採用哪種方式，多年研究表明，世界各國的音樂文化教育，對兒童的身心發展都起着至關重要的作用。國際音樂教育學會也認爲，音樂教育是終身的，更沒有任何年齡階段限制。讓我們向着音樂的道路繼續前進吧!
