1.
由於前幾個月的會考，期末考，以及補課，都沒有時間靜下心來好好的看書，當然關於“藝術人生”這一塊文章也就一直沒有寫了。早上閒著無聊，也就抽了幾個小時，稍稍的看一下，把朱光潛老先生的《談美》最後一章反復閱讀了幾遍，畢竟是大師的文章，有時候反復品味之後，總是覺得獲益匪淺。
最後一章的文字雖然只有短短的9頁，但是內容的涵蓋真的太多了，沒有辦法幾句話簡明闡述。 我也只是將自己淺淺的理解稍稍理一下。
人生是一種比較廣義的藝術。它如同有機的整體，不能隨意的添加或者移動。就如同失去了“不為五斗米折腰”的故事的陶淵明並不是真正的陶淵明一般。只有完整的生命史纔能夠被當做一種藝術去驚贊!其次，對於藝術的深情流露，不容有絲毫的假借，因為情趣本身便是物我發生共鳴的一種產物，有種不同人變化產生的特殊性，沒有人可以模仿的了。一但模仿，只能被評做是俗爛····從而便就可以理解“虛偽=醜陋”一但生活中沒有 了自己的情趣，而是僅可能的模仿來獲得別人的贊揚，那麼無疑你只剩下一個軀殼，僅此而已。何為美?“至高的善”便是一種美。關於“至高的善”即，可以理解為“無所為而為的玩索”，即只有欣賞，而不帶任何利益型目的的一種感悟和情感 的升華，在這種“狀態”下可以說，人是獲得了一種相對與現實來說的真正的“自由”不受任何約束。在這種自由的境界裡面不需要所謂的忙碌焦急，如同是與大自然融為一體，欣賞便是一切。朱自清老先生對於這一節起的小標題便是大家耳熟能詳的6個字“慢慢走，欣賞啊!”
2.
我的感受有幾點:
1、繪畫是一門藝術，兒童畫重在展現孩子的想象力，兒童的創造力是令成不可想象的，像塗色、沙畫等市場上比較暢銷的這類兒童繪畫材料，會禁錮孩子的創造能力，這一點我曾經因爲一個朋友的女兒很小就能塗色塗的很好，所以我也努力讓我的'孩子塗色，每次孩子把顏色塗到外面我就很生氣，看到作者的闡述，覺得自己太狹隘，很後悔自己扼殺孩子天生的創造性。
2、要多鼓勵孩子，我家孩子屬於不敢畫的類型，作者的觀點是給孩子準備好工具，讓他自己塗鴨，合理的給予引導，多鼓勵和引導，多稱讚孩子。
3、繪畫的教育屬於美育範籌，看到作者的博客內容，藝術教育不僅僅是畫畫，還包括用科學的方法，使孩子在快樂的享受中，獲得藝術知識，擁有美的素養。
以上只是本人淺淺的感受，這本書拿回家讓孩子爸爸和孩子分別看，孩子爸爸小時候上學拿過繪畫的一些獎項，上大學也學過建築繪畫等，他認爲蘇清華這本書單翻翻書中的插圖就知道，這些孩子的畫比系統學過畫畫的孩子和大人的畫要有大師範，畫中充滿了童趣，思維受到固定模式束縛的人不可能畫出如此的畫。孩子的爸爸舉出畢加索的畫的不同之處，在於從他的畫能找出人的三維的感覺，超脫出普通繪畫層面。把書中的畫翻給我家三歲多的孩子看，我說，你看這幾幅畫是不是和你畫的一樣啊，所以，不要覺得你畫的不像，媽媽畫的像某個東西就要模仿媽媽的畫，看看和你畫的一樣的畫都能被作者放到書上，可見你畫的是很棒的啊，我家孩子因此得到了鼓舞。
此外，我和孩子爸爸達到一個另外一個共識，與其努力培養孩子的某種興趣，倒不如家長也作爲興趣和孩子一起繪畫，也就是言傳身教。
